白蛇：缘起

我永远爱这种前世今生奋不顾身的故事。 多处致敬了赵雅芝版《新白娘子传奇》，也有一点徐克《青蛇》的影子，剧情上来讲可以说是新白娘子前传。 画风真的很美，女主眼妆太好看了，我多次问自己真的在看动画？配乐也超级好，对太鼓没有抵抗力的我超级喜欢配乐的踩点！许宣唱的那首歌真好听啊，最后泰坦尼克号式诀别我和旁边小姐姐都泪洒电影院了…… 前面故事节奏很奇怪，太仓促了，小白与许宣进展太快了点，是不是剪掉了一些内容？剪辑有点问题，一会这一会那有点莫名其妙。（看片尾剪辑的人叫周可儿，Joker？华纳你？） 故事的主题到底是什么呢？妖也有生存权利？人妖可以在一起？可能都想表达但是我总感觉乱七八糟的。特别是许宣变妖：“我变成妖我们就可以在一起了！” 我：？？？大哥你变妖能升华主题我知道但是这么简单粗暴一点不犹豫不太好吧？ 角色刻画倒让我挺惊喜的，特别是国师那个小徒弟，竟然想摆师傅一道，厉害哦。被抢了面纱恼羞成怒太可爱了。衣服上的鹤金光灿灿的，用起法术来太美了。还有小青！哦这么火辣傲娇忠犬的妹妹啊！弯爱直太苦了，当小白说“那不一样”的时候，真想为你流下两行泪……还有小白被小青的呼唤唤起记忆，我的天，这种昔日伙伴刀剑相向却又被呼唤取回记忆的戏码怎么这么熟呢？？？狐狸小娘子也超有魅力！把我迷得神魂颠倒…… 最后补充，这部动画电影含有一些中国动画电影从来没有过的性感情色镜头。我认为这是一个很好的突破，同时部分情色镜头也是对许白二人爱情的点缀，是很美好自然的。但如果家长认为孩子的年龄还无法接受这样的镜头，就不要带孩子去电影院了。

这次

就让这簇花瓣

再次飘进你我的心里

经过最近几天的点映，《白蛇·缘起》在猫眼平台创下了国产动画最高评分：9.4！！

很多网友看完都惊呼！

"这次追光动画的新作完全不一样了！"

wuhu后台也被好多小伙伴催更

为什么还不说白蛇啊？

那么这一期 我们就来好好说一说

由艺术家黄海精心打造的国际版海报

《白蛇：缘起》是追光动画最新的动画电影！也是华纳兄弟在中国的第一部合拍动画电影，同时也是继《巨齿鲨》和《海王》大获成功后的又一合拍项目。

看完点映的小伙伴们一阵安利！当然还有超多微博大大对电影表示好评~~

向上滑动阅览

（点击可看大图）

不少知名影评人也给出了非常高的评价：

（点击可看大图）

其实从万圣节这张COS开始，《白蛇：缘起》这一热点就开始在朋友圈等社交软件上刷屏，微博关键词“白蛇青蛇cos”在短时间内迅速登上微博“热搜榜”，被网友一致“顶”为今年万圣节最佳装扮。

与此同时网上还有很多粉丝自制美图：

来自lofter的作者：曹狗剩

能获得大家的认可，这无不源于追光在这次影片的内容和画面上都下足了功夫。

画面呈现的技术层面上则依旧是延续追光在动画上的优势，奇幻的法术、东方韵味的八卦图等等绚丽的场面设计都一一呈现在了银幕上。

再加上周深的倾情献唱，使得整体氛围更显得美轮美奂。

片尾曲MV

内容上，作为追光的第四部作品，不再是合家欢类型，讲的是年轻人的故事。

《白蛇：缘起》可以看做是“白蛇传”的前传，同样是呈现了三个人的关系：白蛇、青蛇和人间男子许某，但在这部电影中更加强调了之间微妙的三角关系。

另外还精心设计了很多“保安堂”等等小彩蛋映射经典作品，让大家感到熟悉的同时也有新鲜感在里面。

先来看一下主创专访：

导演以及制片人“Gnomon研习社”采访内容

这次，wuhu也将两位导演请来啦，接下来大家就跟着这期专访内容一起来更进一步认识这个不一样的“白蛇”吧~

另外片方还为wuhu的小伙伴们准备了精美的礼包！！具体参与方式在文章末尾呦~

wuhu专访第229期

嘉宾 | 黄家康、赵霁

采编 | wuhu君、白白酱

01

作为追光动画第四部动画电影，可以说得到大家的关注度真的很高，这次挑战的是大家耳熟能详的《白蛇传》,对于追光来说，当时怎么会想到要去用动画来演绎这样的题材呢？

黄家康：

我们在最开始开发题材上也有考虑很多点，我们希望做一些跟以前不太一样的内容，呈现年轻向题材来让更多人喜欢，‘白蛇’这个IP还是很适合的，里面的爱情观是我们很感兴趣的。

“白蛇传”是中国最经典的传统民间故事，每年暑假大家都会看到《新白娘子传奇》。首先我们希望能够做一个大家都有共鸣的题材，同时又希望重新演绎这个经典故事。

赵霁:

没错，之前我们对白蛇的故事一直有一个疑问：如此完美的白素贞为什么会喜欢这么羸弱（瘦小虚弱）的许仙？他们的前世到底发生了什么？这就是我们电影的缘起。虽然类似故事有在很多不同形式的文艺作品中呈现过，但在国内却没有用动画呈现过，所以我们想试一试。

黄家康:

白蛇的故事中有很多妖怪，通过动画可以天马行空地展示这个魔幻世界。同时我们希望设计出一个最美的“白素贞”——这个年代大家会喜欢的形象，在大家眼中，她不只是一个动画人物，而是可以跟我们生活很贴近，期间用了很多时间去设计这个角色，现在看到大家都很喜欢我们也很开心。

02

请导演给大家分享一下这部动画的前期故事创意是如何诞生的呢？期间经过了故事版方面又经过了哪些修改？

赵霁:

在最开始去聊这个创意的时候，就想要从情感这个核心出发，想去探讨“什么是初恋那般地爱情” ，现在的社会节奏越来越快了，大家面对情感就显得更加随意一些。

那时我们找“白素贞”这个点就是因为这份爱情是一份值得千年等来的爱情，到底是一份怎样的爱情可以是这样的，而这种爱情在现实社会是不可能的，在探讨这些的过程当中，希望能给大家传达出爱情初始的带来感受，让大家找回初恋的感动。

黄家康：

也是这样上一世的故事，让我们展现了许宣这个人物，能够脱离开正传中许仙书生的设定，同时也有空间来塑造新的其他角色，比如宝青房主、蛇族等。

狐妖线稿

赵霁:

刚才提到过，我们想做一个年轻的白素贞和许仙前世的爱情故事，确定这个方向后，故事发生的时间我们选在了晚唐，唐代是一个盛世，有很多丰富的元素可以挖掘，从正传的时间往前推也是吻合的。

另外从前期开始，华纳就会给我们很多宏观上的宝贵建议，当然一些细节也会给出一些意见,比如加强了小狗肚兜的喜剧功能；用剪辑加强叙事张力等等。

故事板在三年前就有第一个版本了，从那个版本到现在，迭代的大版本，10到15版之间肯定是有的，小版本就不计其数了。例如最开始白蛇变成巨蟒后是完全无意识的怪兽，后来考虑到这样会导致白蛇不太想第一主角即缺少人味，很难给到她跟男主的角色互动，这是我们比较大的改动。

03

小伙伴们都看到这部《白蛇·缘起》运用了大量的特效，可想而知幕后的主创人员付出了多少的辛酸和努力，可以请主创和大家分享一下令你们印象最深刻的制作镜头，以及都是如何克服困难的呢？

赵霁:

开篇有一段小白幻境的戏，希望通过水墨效果来营造小白的梦境，我们也希望在片中加入更多东方元素，来展现若影若现的感觉。这个效果是很大的挑战，比如失重的感觉，人物周围的水墨效果，经过很多打磨后，得出了让我们还比较满意的效果。

黄家康：

我们想在视觉和表演上都尽量展示东方的美感，在人物上，小白的衣服头发的飘逸感是我们花了很多心思去做的。场景这边，比如泛舟江上那段，我们希望做出更概括更抽象的中国风感觉，更像传统的山水画。可以说，概括和写意是整个片子的制作难度。

山水镜头效果调整

赵霁:

一直以来用CG去还原东方的感觉是非常难的事情，在这个过程当中其实遇到了很多困难和挑战，也逐渐理解之前没有多少人去做这件事情的原因。

用三维去呈现中国的传统美术概念中的平面效果过程中会存在很多矛盾的内容，所以在有些场景中，我们特意做了画卷式的处理，希望能展现传统中国国画的美，对我们来说是个比较大的挑战，最后的效果还是很满意的，找到了云里雾里，青山绿水的感觉。

04

可以选取一段剧情从故事板——概念设计图——layout——动画表演——特效——音乐——剪辑等方面结合一些动画镜头，将动画经历的过程介绍一下吗？

从故事板到最终版环节片段展示

宝青坊场次的灯光key

赵霁:

配音前后的制作周期很长，在我们完全没开始制作的时候配音演员就来做了第一轮的配音，到最后全结束期间配音演员至少来到我们这里十次去完善效果。

音乐方面我们也花了很多的心思，虽然是古风，但我们加了很多电子的音乐元素，在很多段落铺了纯电子的音乐，节奏更有动感与活力，在这基础之上，我们会点缀特别古朴的中国乐器，给音乐增加调性，比如古琴、古萧。

其中一个很有意思的点是：我们去贵州采风时，碰到一个乐队，看到一个非常土的乐器——排箫似的东西，吹得声音虽然是走调的，但却非常有当地民俗的质感，后来我们在蛇族相关的段落中用到了这个乐器。

因为最终还是要给年轻人看，我们希望不管在音乐还是设计上都融入现代的感觉。

不知道大家有没有注意到，小白穿了一双现代凉鞋，但这也是有考究的，其实古代也有类似的东西在，把它呈现出来，让观众觉得既亲切又有意思。我们还设计了很多版本，反而觉得如果穿着布鞋会对小白目前的性格诠释有影响，最终还是希望有仙气的感觉。

小白设定（看！拖鞋！）

05

从目前全国点映来看，反响都很好，wuhu的后台好多小伙伴们在安利，甚至有小伙伴们已经开始在竞猜票房了，认为这部作品会是追光动画最好的动画电影，也会是国内一部特别惊艳的动画电影，想和主创们聊一聊，你们可以分别说一说你们觉得这部作品相较于以往的追光动画作品都有哪些方面的突破呢？

黄家康：

首先感谢大家对《白蛇：缘起》的喜爱。这部在类型上和前三部有所不同：前三部是家庭向题材，这一部开始是年轻向，方向调整的比较大，需要整个团队的努力去转向。

主创团队也是全新的，新的导演（我和赵霁）和新的制片人崔迪，对整个团队来说也是很大的挑战和突破。

赵霁:

看到大家的反馈很开心。追光其实一直在寻求突破，每一部作品在艺术和技术上都会有新的尝试和突破。白蛇是首次挑战纯东方题材意境的片子，制作上会有很多新的尝试，比如巨蟒等怪兽，比如二维化的水墨质感，画卷般的场景质感。

06

最后， 可以请导演透露一下追光动画未来的一些计划吗？

赵霁:

追光一直都在开发和探索新的动画项目，我们用五年的时间做了四部电影，希望接下来继续保持我们的脚步，目前新项目也在推进中，希望不久的将来能够跟大家见面。

黄家康：

我认为中国传统故事还有很多可以挖掘的空间，重情感年轻向是我感兴趣的类型，可能会继续往这方面发展。

谢谢两位导演的精彩分享

接下来要给大家公布大礼包啦！！

1月11日

咱们影院见！！！

看过电影的小伙伴

欢迎来评论区一起交流哦！

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我们的新年大礼包活动不要错过哦！

动画人「新年大礼包」来啦！wuhu~

—END—

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《白蛇缘起》的票房真的太糟糕了。糟糕到让我有了一丝亲自下场安利的使命感。

彩蛋镇楼

我对国产动画是很有偏见的。不过这也不能全怪我，这几年的国产动画太败好感了，历数几宗罪：情怀泛滥，绑架观众，剧情拼凑，抄袭成风，笑点低俗，逻辑混乱，精华全剪进预告。所以当有人说ta很想看《白蛇缘起》的时候，我心中是很不屑的。不过，谁能想到，自己进了电影院之后，终究也没逃脱真香定律。

我改变了对国产动画的偏见，说不定你也可以。

白蛇的宣传乏力是有原因的，这部动画片制作精良但其实非常难安利。相比较大圣归来的孙悟空大IP和民族情结，大护法的政治隐喻，大鱼海棠的十二年磨一剑（尤其宣传曲大鱼还那么好听），《白蛇缘起》是没法提炼关键词的，哪怕这些天很多人已经在疯狂安利了，但没有人能用一种极其简洁精准的方法把观众吸引进电影院。再加上这部电影宣发物料所体现出的卖相，尤其是美学风格其实和风语咒之流拉不开档次，想要吸引观众进电影院难上加难。它优秀的地方是得坐进电影院才体会得到的。所以只能空空看着豆瓣高分，希望排片撑久一点，再久一点。

但我觉得相比较之前的几部国产动画，《白蛇》和追光动画是更值得被肯定和鼓励的，因为这才是真正的种子选手！之前的最成功的三部动画《大圣归来》《大鱼海棠》和《大护法》都有昙花一现的嫌疑，因为它们的成功，其实都有情怀催化和话题之作的嫌疑，这种成功要素是一次性的，下次就不能用了。但《白蛇》在这些地方没有做任何取巧，它下功夫的地方是扎扎实实的电影工业技术，完全不掺水，所以它优秀的地方，虽然吹出来不够响亮，但却是扎扎实实可以复制的，如果《白蛇》取得了商业成功，它最有可能继续创造成功。

难安利也要安利啊，实在不想看到真正的种子选手没了下一部。这也是我觉得白蛇虽然还有缺点，但最值得去电影院支持的原因。

1 国产动画工业最高峰：你完全可以把《白蛇缘起》当成人版迪斯尼公主动画看

拿掉白蛇传本身的故事背景，《白蛇源起》完全可以作为一部高仿的迪斯尼公主动画来看，还是成人版的。这不是噱头，《白蛇缘起》算是真正做到把公主动画仿到了八成，而且还让你感觉不到抄。可以说非常厉害！

白蛇作为故事的绝对核心，就是公主本人。许宣是她的相好，青蛇是两人感情的催化剂。正邪对立非常分明，三个卡通化反派，阴阳怪气的道士徒弟，为了成仙不择手段的国师，吸取徒弟功力的老蛇精。阵营明确清晰，而且后半段多次剧情反转，最后邪不胜正，非常符合迪斯尼公主动画的路数。

但真正让我感受到公主动画影子的，是那条单身狗。试问哪部公主动画少了一个插科打诨，提供笑料，关键时刻又能推动剧情的小配角呢？是吧，苜蓿龙，雪宝？

难能可贵的是，明明都把公主动画借鉴到这种程度了，但这个借来的框架和白蛇的故事非常契合，完全感觉不到桥段抄袭，更没有那种浓烈的唐人街味。每个人物都可以做到在中国背景下不违和，不管是人物造型，思维方式，情节推动，甚至是招式打法，法宝器具，都非常本土化。这些年国产动画抄的东西实在太多了，但《白蛇》属于真正用心的，做到了把这些外国同行的精髓化为己用。

最体现白蛇电影工业水平的，是它的打戏和剧情节奏。

白蛇的剧情推进在商业片里绝对的优等生，把剧情节奏单独拿出来说，连大部分真人电影都要甘拜下风。剧情张弛节奏对观众非常友好，电影一开始白蛇潜入是段打戏，马上衔接白蛇和许宣的感情推进，当你快要腻歪的时候，追杀的人来了，马上进打戏。两个人感情开始升华，青蛇又追来了，再接打戏……每一次剧情节奏加快，就对应一次感情戏推进，直到大高潮，场面不断升级，辅以剧情反转，最后《新白娘子传奇》再情怀植入。剧情一路捋下来，非常顺畅，每个转场都很自然。

剧情节奏优秀是成功商业片必备的，而白蛇的打戏水平，几乎是鹤立鸡群了。

首先是够长，但精彩程度层层堆叠，设计感非常强，绝不让人疲惫。就连大圣归来的打戏也只是聚集在前半小时大闹天宫，谁能想到一个主打爱情的《白蛇》能把打戏做的这么好。第一次惊艳到我是佛塔打戏，光箭组成的天罗地网把当时的紧张气氛推到极致，而且是中式的华丽风格，既绚丽，又奇诡。白蛇变巨蟒的首次现身，那种庞然大物的破坏力和压迫感，放到怪兽片里也绝对称得起场面。最后的大决战，设计非常精巧，三方势力的缠斗，偶然因素的推动，妖异十足的鹤形折纸，还有出人意料的双头蛇，一波一波，一层一层不断叠加视觉奇观，是我见过大片感最强的国产动画电影。

其次是分镜，通过胜过绝大多数真人电影的优秀分镜，《白蛇》把打戏里的打击感，速度感，怪兽体积的压迫感，正邪双方剑拔弩张的对立感，完全传递出来了。把动画电影里泛滥的网游感彻底甩在身后，干净利落，引人入胜，电影感极强。

从技术层面上，《白蛇缘起》绝对代表目前国产动画的最高工业水平，而且有了好莱坞电影级别的观看体验。绝对值得一看。

2 真正的问题在于：思想境界停留在90年代

很多人不满意《白蛇》的剧本。我觉得剧情推进的逻辑是没有问题的，最大的问题在于，它所传达的爱情观念，已经脱离这个时代了，所以即使剧情的骨架已经很好了，但是还是感染不了自矜的当代观众。

对于主创来说，他们大概觉得《白蛇源起》的思想已经很先进了，毕竟白蛇传里的许仙可是个坐享其成还耳根软的渣男，而《白蛇缘起》里的许宣已经有了付出和自我牺牲意识，而且他和白蛇已经势均力敌了。到这一步就够了吧？

呈现出来的结果就是《白蛇缘起》确实仿到了迪斯尼的公主电影精髓，但问题是它仿的好像是一部90年代的公主电影。所以白蛇的故事，从正邪对立的角度看，丝丝入扣。但从爱情故事本身的角度看，缺乏爱情本身的感染力。这也是我觉得最可惜的地方，一个爱情故事，打戏做的这么好，但爱情戏有点尬（不过也还勉强能接受，就是不动人）。

爱上一个只见过几次面的人，且下定决心和ta出生入死的故事，真的太90年代了。小美人鱼是这样的，阿拉丁里的茉莉公主是这样的，甚至泰坦尼克号的杰克露丝是这样的。可是21世纪几乎没有电影还这么搞了。冰雪奇缘里一句话就把这类爱情观嘲弄地彻底：你居然要和一个刚认识了一天的人结婚？what's wrong with you？

21世纪已经是一个自我意识高度觉醒的时代了，角色本人的自我意识非常重要，谈恋爱谈到发烧的思路已经完全落伍了，否则就是人见人烦的恋爱脑。《白蛇缘起》里的爱情故事相比较白蛇传本身，已经算先进，但是对于现在的观众而言，是无法取得认同的。和认识几天的人结伴前行，斩妖除魔，我们接受。但为了认识几天的人自愿成妖，付出生命。和绝大多数观众的爱情观差太远了，铺再多的浪漫桥段也打动不了人呐。

但我还是很佩服这部电影，并且推荐我身边的人去看。情怀可以速成，但电影工业水平不行。这里的工业水平不仅仅是画面这种直观的，更重要的是视觉想象力，运镜，叙事节奏控制这种润物细无声的实力。

《白蛇缘起》不鼓吹电影以外的东西，是踏踏实实靠自身制作水平打动我的动画电影，而且它已经完全有了真正水平之上的公主动画和成人动画的雏形。即使这次还有差距，但只要有这个技术基础在，它只欠一次更好的发挥。不掺水的说，这是我第一次在电影院感受到，我们距离自己的冰雪奇缘，已经不再那么遥远了。

————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注

《白蛇：缘起》之所以能成为颇具分析价值的影片文本，在于我们从众多评论中不难看出，对《白蛇：源起》的夸赞常常横跨了“制作”和“情怀”两套评价体系：它的视效是出色的、情感阐发是动人的（这一阐发包含着故事内的情感和故事外的“情怀”）。这两套体系正如电影“工业”与“艺术”的两面一体，自然是并行不悖。就像电影工业这一基础架构的健康往往更受关注但同时几乎所有人都认为观念上的高品格可以弥补形式的不足。而制作总是可见的，画面精致程度、叙事水准高低、逻辑自洽与否都难于欺人，“情怀”却是最好被利用的。

《白蛇：缘起》果真在观念内核上做出了什么立意深刻的尝试吗？我看未必。

《白蛇：缘起》的叙事核心是爱情，其中，“冲破禁忌”的人妖观赋予了这段爱情真正震撼人心的力度，在主流影视作品中，敢于彻底抛弃人妖两立观念的创作的确少见。但遗憾的是，这看似体制外的人妖观徒有其表。整部影片的基底，仍然是“人类至上”的盲目但虚伪的真善美歌颂。

影片以白蛇回忆的形式来讲述人类许宣的故事，推动叙事的关键性动作全部由作为人的充满主动性的许宣来完成，即使许宣放弃人的身份而化妖，这一转变也仅仅是口头意义上的。事实上影片没有以任何画面（或者其它方式）将许宣由人到妖这一过程具体化，没有造成这两个身份之间的任何意义上的断裂。在观众意识中，许宣仍然是人，一个多了一条平添可爱的狗尾巴的人，甚至这狗尾巴都不是他自己的——由于影片没有为成妖的许宣赋予任何实在异质，没人会觉得许宣真的是一个异类，他在叙事中始终是“人的力量”的代表。

影片中的人妖和解是虚幻的，不仅因为在作为打破人妖界限依托的许宣身上两者间的差异被弱化了，还因为影片根本没有建立一套与人的体系相当的妖的体系。如果说之前白蛇多少是一个有行动目标的角色，那么由于最后白蛇受骗的真相，这以她妖的身份、在妖的价值体系中生发的行动被彻底地内部抵消了，与此同时被消解的还有妖的体系，蛇族内部不仅混乱分裂，甚至其本身就是一个骗局。值得一提的细节是，最为惨烈的永州城屠杀是由作为巨蟒的白蛇而非人形白蛇（或青蛇）做下的，但与人类的任何积极的情感交流（包括啪啪啪）白蛇都是以人形来完成的。整部影片早已为人妖做好了区分与各自的不平等价值预设，这一预设在国师身上亦可窥得，即使已经拥有如此强大的法力，国师的终极目标还是要获得（在晚唐纷争中皇权被削弱的）皇帝的认可，长生不老法力无边的国师体认的还是《影》的世俗权力。

人的力量是被唯一肯定的，人的社会的世俗权力高于以法术、妖力为代表的异质价值，没有任何解释，这就是《白蛇：缘起》的前提观念。

同样是在歌颂人的价值，《奇幻森林》就通过对比“工具崇拜”和“运用智慧”来具有反思意识地实实在在地肯定了人，又因为主角始终想融入的是异族而弱化了对人与其它动物地位的对比。而《白蛇：缘起》却以打破区隔之名行区隔之实。如果人要接受另一套系统的唯一手段就是贬低对方使之同化，这当然看起来很舒适，却没有什么指导价值。

观念内核之外还有形式上的情怀加分，《白蛇：缘起》优秀在对卦象、符纸等中国古文化符号形象的运用能够切实融合到情节和画面内部。但更多的移植的悬空状态却暴露了影片对受众操控需求的浮躁。狐妖段落作为整部影片最可圈可点的部分在全部美学风格上与整部影片严重割裂，以至于无论在人物还是叙事上都造成了主次轻重失控的效果。《白蛇：源起》与中国白蛇故事本身没什么关系，故而影片最后对赵雅芝形象的模仿与其说致敬不如说是为影片与白蛇文本之间建立一个微弱的承托关系。以上两点即使有缺憾但亦无法说对影片本身无效用。电影对徐克《青蛇》的“致敬”才是生硬至极，姐妹共浴够旖旎、青蛇盘身绕梁也是妖气十足，可惜与影片本身的叙事和美学意蕴都没关系。同样在叙事上断裂的还有对姐妹暧昧的刻画，刻意卖姬之外，白蛇青蛇的百合暗示在这样一部男女纯爱故事里也实在是够莫名其妙的。

最后要提及的是《白蛇：缘起》性别观念的一塌糊涂。前文已经说过，这部电影真正的主角是许宣，许宣有多主动、白蛇就有多被动，许宣多么坚定无畏、白蛇就有多迷茫保守。由于在许宣和白蛇这对关系中两人的身份构建在“人与妖”之余自然还有“男与女”（前者无疑是最主要的），为避免复杂，先只将目光置于人形白蛇与许宣相处过程中，不难发现，即使白蛇具有法术，两人之间仍然鲜明呈现出“引导者”与“受教者”、“拯救者”与“被拯救者”的权力关系。在这部被评价为“成人向”的动画电影中，镜头对女性光明正大的物化更是令生活在9102年的笔者啧啧称奇。姐妹共浴之外，塔楼地室的情爱段落中白蛇裸露的女形躯体被长时间凝视（gaze），若电影的“成人向”几乎是由女性身体独自承担起来的，那必然是有问题的。在笔者看来，地室段落的情爱至少应该让许宣和白蛇都脱了衣服，才更符合健康的两两性爱观，以及实际情况。

虽然好莱坞被抽干的“政治正确”常常会非常无趣甚至沦为绑架，但内陆文艺作品也实在不应该在技术以外的观念上脱节至此。

故而，《白蛇：缘起》作为一部值得被肯定的商业电影，其价值也只有在电影工业体系的范畴中才能得到肯定。从它的高水准视效以及上文所分析的叙事形式中，能看到是也只是商业背景下高度整合的良性资金结构（即资金来源到分配）和极强的受众意识。那么在这一杜绝了情怀加持的评价体系内，这部电影在角色塑造和叙事上的不成熟甚至无法自洽，就必须被坦诚的接受。

上世纪60年代，法国电影学者让·米特里如此描述法国电影产业的状况：

“电影产品已经达到在一定程度上保证演出价值的中等质量水准。尽管平庸的影片仍俯拾皆是，它们的平庸往往在内容而不在形式，十分拙劣的影片，即胡编乱造的影片，已日渐稀少。”

显然，没人能质疑，这段话同样精准的评价了今天的中国内陆电影产业。

大约5年前，“繁荣的是电影市场，可不是电影”这样的声音还在以言简意赅的嘲讽与失落提醒我们，逐年攀升的国产电影年度票房，是由怎样的糟糕品味和行业乱象支撑起来的。而这类唱衰背后的反抗情绪，在今天已近乎绝迹：单片最高票房回落表明中国电影产业化终于开始步入良性状态——当品质良好的影片越来越多，一片包揽大份额票房的时代一去不返，而每一部优秀的商业电影必然倚靠着一套由创作、筹资、制作、宣发等多个复杂环节共同构成的良性机制。

大量及格但远不够优秀的电影产品在电影产业化稳步向好的当下将会是市场常态。对电影工业成员来说，这无疑描摹出了值得期待的前景，另一方面却也提醒着影片评价体系中的每一份子，因为情怀和鼓励的好心而有意忽视某一作品制作或观念上的缺陷，当今怕已不再合适。

你在看到这一世的许仙终于在断桥上捡起小白的绿色珠钗时，脑海中首先闪现的画面是什么? 理论上，应该是某种与爱情相关的画面。然而在天青色等烟雨而我在等你的美好画面下，我脑中却赫然出现被珠钗吸干了妖气的妖怪们干瘪的脸。。。为什么会这样？

在《白蛇：缘起》中，女主小白的绿色珠钗，被设定了非常复杂的属性，并拥有大量特写镜头。像这样通过对一个物体道具进行独特的设定，并运用特写等视觉语言，来表现人物情感或推动剧情，在很多电影中都有着广泛应用 （例如，2016年李玲所著视听语言教程一书中对此有更充分论述）。毕竟，在时间有限的电影中，如果能赋予某些道具独特的意义，让其承载人物的情感，就可以在特定的时候，通过一个特写画面，表达出胜过千言万语的意境。

那么《白蛇：缘起》中作为道具一姐的绿色珠钗，分别带着什么样的设定，出现在了哪些重要关头推动剧情，传达人物情感？

珠钗的几次重大出现

第一次珠钗的重头戏，是影片刚开始，小青将珠钗交还给小白，帮助她恢复记忆，摆脱痛失所爱的心魔的折磨。

该图片来自片尾 桃花真的飘了很久 很久

当小白手握珠钗，立即飘起了桃花，大量的桃花，也许是暗示这是个三生三世，啊不，关于缘起缘灭桃花债的某种记忆。于是，小白打开了封存500年的记忆。

在这里，珠钗展现了第一层设定，一个具有存储和提取记忆的first in first out的堆栈。I want one!

第二次，是在500年前，小白带着珠钗去刺杀国师。

我是一把小锤锤 看到胸口就要锤

这里，珠钗拥有了第二层设定，武器。然而，珠钗作为武器的攻击值很渣！暗杀几乎还没开始就结束了。小白使用珠钗，先后与国师，以及国师的妖艳徒弟决斗，均以火速失败告终。原来，我心目中战无不胜的白素贞，在500年前也渣过。

第三次，是阿宣与小白，悬崖边遇险。

突蓝粗现

正当阿宣小白两人一起握着小纸伞，在风景如画的捕蛇村后山，吹呀吹呀骄傲放纵的时候，突然阿宣失足跌落悬崖。当此危急时刻，珠钗突然出现在岩石的缝隙里，阿宣还问了一句，这是什么？但是，whatever, 他竟然刚好抓住了卡在岩石里的珠钗，救了自己一命。说明：

1.阿宣反应很快

2. 阿宣的肱二肱三头肌以及腹肌都很好。

后来又看了一遍，发现，原来珠钗的突然出现是因为，在小白败给国师并跌落悬崖时，珠钗自作主张，咻的一声弹了出去，卡在岩石里了。。。于是阿宣跌落悬崖时，恰巧跌在这里，抓住了卡在石头里的珠钗！发现这个真相后，一时间，我不知道该说什么好。。。

给我一根珠钗 我可以扎穿一座山

接着，出现了全片诡异情节的一个高峰，珠钗突然发功，小白突然失去意识，珠钗的神秘力量将小白托到半空中，把她从悬崖扔下去了！！然而落地后，小白竟然没挂没受伤，只是晕了，并且恰巧被国师的士兵发现，并认出了她就是那个刺客。真是胳膊肘往外拐的珠钗啊！竟然带着主人自投罗网。

这里的一段情节，引起我强烈的认知冲突，反复思索，到底咋回事！为什么小白会晕? 为什么珠钗带着她往悬崖下冲? 怎么会刚落地就恰巧被士兵找到? 终于想到一种可能性，珠钗被国师的妖艳徒弟打标记了，开启全球自动定位系统追踪并自动运送小白让他们发现。厉不厉害！

珠钗：我只是个搬运工

所以，也许珠钗还有一层隐藏设定：可以自主施法，并从事一些高空运输作业。

第四次, 是在宝青坊。

齐刘海团子头假睫毛在妖界也是很火 永州杰出女商人也很喜欢

狐狸娘NPC向大家介绍珠钗宝贝的前世今生。从她口中，我们知道了珠钗的第三层设定，即，珠钗的奥妙是吸取修炼法力，并可能吸取主人的记忆。

并且，狐狸娘说，珠钗的原主人是大蟒蛇老师。可是，珠钗在之后的剧情中，承载了阿宣和小白的感情，那么为何要设定成是大蟒蛇老师的物品？无解。。。总之，刚进入500年前回忆的这一大截，是我感到全片节奏比较乱和广撒bug的时候。

第五次，是雨中破塔。

珠钗是小绿点点 I'm watching you

两人在破塔中干柴烈火之前，小白头上的珠钗目睹了一切。这里珠钗的设定是，见证了两人的“一时欢好”。私以为，这里可以多给珠钗一些特写，强调它是一个见证者。

雨夜小破塔中二人突然开车的场面，香艳是香艳，但前面的情绪似乎并没有堆到值得开车的地步。有点突然。而且。。。小白明知道小青妹妹在外面淋着雨等自己。。。却在这里独自快活?这样的设定，让我后来产生了一种这个电影的副主题是展示一个bi-如何通过one night stand在同性与异性间完成最终的抉择。。。正如小白所说，“和他在一起的感觉不一样”，嗯哼。

第六次，是国师的妖艳徒弟来偷袭。

你就是绿光 如此的唯一 Green light~~in my life!!

在万分危急的时刻，小白和妖艳徒弟同时握住珠钗，突然，吸星大法启动了。妖艳徒弟的妖气被尽数吸干，变成妖干，而小白变成了大白。相较于之前在船上暗杀国师时无事发生的状况，这里似乎是说，一定要敌我双方接触珠钗，吸星大法才能发动。

第七次出现是和国师及大蟒蛇老师的决斗。

都是同宗 何以至此 深刻诠释 老乡老乡 背后一枪

小青将钗深深的插入了国师的背上，当他无意中转过来，背对大蟒蛇师傅时，就被大蟒蛇吸走了妖气，变成第二只妖干！这里看起来，珠钗似乎也可以在一边插入敌人身体的时候，由我方远程操作，吸走妖气。

第八次，是在锁妖阵里。

山上的朋友 一起来

珠钗在这里出现了第四层设定，即小白用珠钗束缚住阿宣魂魄，让他不至于魂飞魄散。然而。。。我第一次看时，以为小白用钗这么一吸，已经变成妖的阿宣，就要变成增长小白法力的肥料，变成第三只妖干了。。。并且这里阿宣的身体已经泯灭，所以珠钗其实不需要接触身体就可以吸? 那之前吸国师，和妖艳徒弟的时候，为何不能隔空吸？看来这吸的手法大有学问。

第九次，在断桥。

啊啊啊 啊啊啊 西湖美景 柳如烟呐 要不是因为你好看 我都不想还给你呐

在断桥上，青白二人故意遗落珠钗，500年后这一世的许仙拾起珠钗，要还给二位姑娘。很明显周围还有几个女性路人，但他只问了青白二人，是命中注定，也是背影杀手的魔力。

珠钗丰富设定的潜在问题

有趣的是，在影片末尾开启相隔500年的爱恋时，一看到那珠钗的特写，我脑海中却突然出现被吸干的国师和妖艳徒弟的形象。。。如果我们仔细梳理一下，会发现，在此前的八次重要出现和特写中，只有第一次，第五次，第八次，与爱情相关。并且，严格说来，第五次，没有得到充分的强调和刻画，易被忽略。也就是说，在结尾断桥相遇，珠钗再续前缘之前，观众有四分之三的时候都是在看珠钗的武器设定，攻击属性和吸妖气属性。有极大的可能性，观众会建立珠钗与被吸干的妖怪间的条件反射。导致在特别美好的音乐和断桥的天青色等烟雨浪漫氛围下，一看到珠钗，我最先想到的竟是那些被吸干的脸。。。珠钗也就没能充分发挥通过特写画面，激活观众对男女主爱情片段的记忆和关于爱的情绪体验的作用。实属遗憾。

并且，我们会发现，珠钗这个重要道具的设定还出现了一些其他问题。

1. 珠钗的功能太复杂。功能的第一层，主人通过珠钗对记忆进行主动存储和提取，第二层，武器，吸取他人妖气为己所用，第三层，珠钗吸取主人记忆，记忆被动存储。第四层，束缚魂魄。以及隐藏的第五层，自主施法，完成高空运输作业。如此多的设定，导致我第一次看时都没发现有这么多。第二刷才发现，天哪。。。这么多。。。也许再挖掘一下，都还有。然而，这些功能对叙事和传情。。。都是非常有必要的吗？还是只是让人看得有点晕。产生了一种，哇，珠钗是万能的耶，如果我们想不到该怎么推进情节，就派珠钗上场吧，的感觉。

2. 珠钗武器属性的触发方式不清晰。如果说，白蛇缘起，就是一个动作片，珠钗就是一个武器，我们不管什么爱情不爱情的。那么，在六次非常重要的对珠钗武器属性的刻画中，也其实并没讲清楚珠钗的发功方式。有些很基本的问题仍然非常模糊并自相矛盾。例如，到底在什么条件下，珠钗可以吸取对方妖气？需要身体接触吗？隔空吗？和发功者的功力有关吗？以及，如何决定何时是在吸食妖气，何时是在束缚魂魄？这些问题没有澄清，就难以在特定的时候通过珠钗的出现感动观众。

想当初我第一次看时，满心以为在锁妖阵里，小白最后拿着珠钗用尽最后力气一阵猛吸，是要把阿宣的妖气给吃了。。。因为之前的剧情一直在铺垫珠钗可以吸妖气，把小白养成大白。却从没提到过，珠钗可以用来束缚魂魄。所以，明明是个感人的场景，我却一直在想，哇，不会吧。。。小白这可真够狠的啊。。。得不到就要毁灭吗？但如果之前有铺垫束缚魂魄的功能，我本来可以多些感动呐！

3. 珠钗爱情属性的刻画非常薄弱。如果说，白蛇缘起是以爱情为主题的电影，而珠钗对二人的爱情又有特殊意义，并且片尾也的确用了拾起珠钗做为再续前缘的桥段，那么珠钗就是肩负着代表爱情的任务的。然而，目前的八次重大出现，只有两次与感情有些许关联，相比起对珠钗的武器属性的浓墨重彩的渲染，几乎可以忽略不计。

因此，有没有可能，在设定上，将珠钗这个重要道具的爱情属性和武器属性分割开。例如，将珠钗单纯的设定为代表爱情和回忆，而武器属性由其他物品完成。

现在能想到的一种可能性是，假设小白不能完成刺杀国师的任务会被师傅处死。而她刺杀不成功，不是因为不想，而是因为不敢。刚修成人形的她，无法认识这个非蛇非人的自己，既无勇气，也无法调用全部的能力。于是，可以把珠钗设定为，是阿宣为了救小白的命才去宝青坊，找狐狸用折损寿命做抵押，订制了注入了自己能量的珠钗，送给小白帮她完成任务。相当于阿宣通过珠钗，用自己的命换小白的命。

这样一来，珠钗对小白的帮助，可以不用是吸妖气，而是通过传递阿宣注入珠钗中的能量，给予小白认识自己的勇气和力量。可是小白并不知情，阿宣也不知道自己折损的寿命是多少。在最后完成任务的时刻，却正是阿宣寿命终了之时。。。这样，珠钗既不需要去吸妖气做妖干，阿宣也不需要成妖。毕竟，阿宣成妖还涉及另一个重大的潜在bug，“妖阿宣”为何能转世。。。成为“人许仙”？如果人妖能互相转世，小白去自己死一次，不就可以在转世成人后与相公白头到老了~

先想到这里，持续更新中！欢迎探讨。

（注意：此电影水军浩荡，全网控评）

首先：由衷谢谢所有给我鼓励和支持的朋友，素昧相识却愿意为我主持公道，可见公道人心还在，嗯。

我在讨论区发了一个同名贴（已被水军喷得封帖）。本来只是想让大家看完片子讨论一下，结果评论区喷子们太多了，给我贴来了无数标签，戴了好多高帽，那我干脆写一点感想，站出来说句真话。

首先，这部电影还没上的时候我就看了预告片，主题曲也还觉得不错，上映后豆瓣评分还不错，（这里mark一下，拭目以待以后会掉到几分，这是题外话了，回归正题），加上我也是比较喜欢看老版《新白》，所以决定去影院支持一下。说实话，看之前心里预期放得比较低，主要怕看完自己会失望，其实这也算是一种偏心吧。

观影过程中对捕蛇村的场景、水墨画一般的风景都觉得满意，甚至惊喜（其中抄袭《魔弦传说》纸片人、夕阳山顶之类的我都懒得说）许宣和小白“泰坦尼克”式地死别我还抹了泪（嘤嘤嘤）但是，还是要骂这部电影，水准低、不伦不类，既不是儿童动画也不是符合成年人审美的电影，露胸露腿露肉这种哗众取宠搏眼球并美其名曰摆脱低幼向，这种事骗骗无知小孩子还行，硬是要让我一个“老阿姨”买单是断不可能的！越往下看越觉得失望，可以说除了场景、水墨画风，其他地方简直就是糟糕！原本以为是讲爱情，后来发现是讲约炮，不得不说，能把约炮讲的如此清新脱俗，也是本事，也符合这些用下半身思考的“人”的品味，看来随着物质生活水平提高，A片已然不能满足他们精神世界了？公然在大屏幕上放点儿浪漫炮友的故事打打“擦边球”，隔靴搔痒才爽歪歪！

一来说感情线：所谓情深，应当是情到深处自然浓，而不是挂着嘴巴上嚷嚷。这部电影全篇中心主题就是许宣和妖精小白的爱情。（这种人妖恋、人鬼情之类题材大家也看得不少，其中不乏拍的不错的经典。）许宣对小白应当说是属于一见钟情（只能这么理解）OK这个我觉得也可以接受，毕竟宁采臣对聂小倩也算是一见钟情。然鹅，这部电影里他们的爱情却被编剧讲的真的失之浅薄。只见许宣一路见义勇为帮助小白（就算是好感和善良本意），接下来呢，俩人游山玩水，刚认识两三天忽然就要抱着接吻为爱鼓掌👏了（果然中西合璧，前半截还中式风格想来点含蓄的，紧接着就开始赤膊上阵了，还啪啪啪，还是在佛像前面？搞得坐在电影院里的观众猝不及防尴尬极了，心中纳闷怀疑是不是看了个假三级动画小电影。所以我说这电影唯一主题垮掉了，整部电影没了灵魂，像个不中不洋四不像的怪物。反观人妖恋经典《倩女幽魂》，宁采臣对小倩的感情升温过程讲述得合情合理，感染力极强，也没有成天就嘴上挂着爱你爱你爱你个没完没了。跟白蛇形成鲜明对比。不知道拍这个电影到底是教人怎么理解爱情？让青春期的孩子们看了学会什么？教育女孩子们以后一旦遇到对自己稍微关怀一点的人就要以身相许么？导演你就是这么睡服女演员女粉丝的吧？

二来说剧情：全程男主女主也是忙忙叨叨不知道要干嘛，一会失忆一会蛇族一会国师，一个线没说清楚又扯出另一个线，最后哪个线都没说清楚，只给人留下一堆拼凑感。

生硬的转折、尴尬的台词比比皆是，逻辑上的硬伤也多到不想一一罗列，就举几个例子吧。许宣两次救小白出道阵，第一次是在塔里，有好几个门，第二次是在国师布阵，变成冰窟；都是刚一布阵许宣立刻就摇身一变变成盗墓笔记里的张起灵似的，通晓天干地支五行八卦，“坎坤震”念叨得比顺口溜还顺，观众还没反应过来许宣怎么就是道家专家了，许宣就已经大喊着找到“生门”啦~虽然我明白“生门”是啥，但是在影视作品里直接就拿出这么一个名词真的不合适，还不如说找到“出口”了来得顺当。就好像我如果现在说着说着话，忽然冒出一句“我找到坎坤震顺乾兑艮了”一样不知所云。许宣到底是捕蛇人、采药人还是道家第几十几代传人？有人说，之前台词里说了，他爱研究玄学。好吧，一个台词五个字，就叫铺垫过了？就能勾出后面两个主要场景？这个铺垫与其说有不如说没有吧。就是这么指哪打哪，让你干嘛你干嘛，简直就是教科书级的“导演说你行，你就行，不行也行。”还有，许宣和小白拿着簪子跑去找狐狸精，正常人思路应该是有病治病，对症找药，小白失忆了看见簪子觉得眼熟，于是他们去打造簪子的作坊，正常逻辑应该是想帮小白找出一点线索，尽快恢复记忆，结果许宣见到狐狸居然问的问题是“到哪能找到这个簪子的主人”？现在主线任务怎么又改了？？你不是应该问怎么能帮小白恢复记忆么？还有两个人在棚屋里抱着取暖那个场景，小白怎么忽然就中了“寒冰毒”似的浑身寒冷必须抱抱了？这个梗简直能烂到家了。花点钱请个好编剧吧。说它烂俗一点也不过分，这些俗梗简直能和春晚小品里的梗一样陈旧。

最后说说人设：不想多说女主男主，就说BOSS们吧，我说boss们是因为，这剧全篇也说不出来到底谁是boss，感觉都一样，每个人都有一个绝招，不论国师、蛇女王还是国师徒弟，大家就跟王者荣耀里召唤师英雄一样，一人放一个大，然后领便当走人。不够给力，人物不丰满，全都像是标签式的人物，没啥内涵，就像小时候看的动画片里一样，他是坏人他是好人，就这么简单，黑白分明，比白开水还淡。

所以我说，打个3星算是鼓励了，打五星不是粉丝们和电影片方的一场你情我愿的集体意淫是什么？现在有人拍了一个这么烂和俗套的电影出来，粉丝们打着保护国漫的口号非要逼着所有人就范，不说好看就问候全家甚至上升到人身攻击，这是真的为中国电影好吗，真的为了国漫未来考虑吗？你捧起一个烂电影，今后就别想再看见好电影了，对好电影是不公平，对热爱电影的人更是侮辱。

最后，附上白素贞在青城山的唱段，致敬心中的经典。

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（看了这么一部烂片，说了一句真话挨了一顿骂，也是醉了呵呵😄回想起来拍这个电影的真是骗钱坑钱啊！能不能还我票钱？！）

一：奉劝水军：“低智、偏执、思想贫乏是最大的邪恶”。你们咬的是电影片方的衣食父母——观众，这样得罪普通观众就是自掘坟墓，亲手把你们的追光什么的动画组送上断头台。这是每一个有脑子的人都能想明白的道理，对你们来说确实是强人所难了，你们能理解多少就多少吧。但是有一点得说清楚了，你们爱当井底之蛙是你们的事，跳起来随意咬人，还妄图所有人都跟你一样当青蛙就是你的不对了。现如今电影也上映一段时日了，你们钱该圈的都圈完了，若还死性不改继续前来咬人的，一律打狗棍法伺候！

二：奉劝这个工作室：不管水军这档子事是不是你们有意为之，我都还是想劝劝你们，等钱圈够了就摆正三观，多拍拍你的粉丝口中的“低幼向”这种动画片，多教教“低幼”追随者们一些最起码的道德修养。别拿了钱就跑，跟强盗似的。

“君子爱财，取之有道”，如果作品真的过硬，不愁没市场，利欲熏心的后果就是毒害社会了。

当然你们再拍啥出来我恐怕也不敢去看了，看完觉得不错还则罢了，万一像这回一样觉得不好看，就要被粉丝们召唤妖魔鬼怪出来劈头盖脸一通乱砍。所以保险起见，还是躲远一点比较安全。

动漫也是文化产品之一，我真的希望国产作品（不管是动画还是电影）都不要把挣钱和哗众取宠放在首位，其实水军喷我我都无所谓，但是真的怕被这样一个动漫作品开了一个坏头，带坏了节奏，带歪了行业。

ps 本人虽没有什么特别高品位，但也算三观正确，讲文明懂礼貌，从未跟水军交手过，不过还是会尽力打扫，避免污染环境。

原本保留了几个有代表性的水军和喷子言语（嘿嘿嘿等人）当作生物标本，后来大家好心举报了，于是douban提示已经把这些言论都清理了。

小青在佛塔里，缠在白素贞身上，用勾引的媚态说：几百年我们朝夕相处都过来的，你和他不过一朝相识，他有什么不同。

白素贞神色黯淡，嘴里挤出几个字：“他不一样”。

他不一样。这几乎是贯穿白素贞和许仙故事的核心价值观。在电视剧《新白娘子传奇》中，白素贞相信许仙是一遗世独立翩翩少年郎，所以断桥施法看到那些前世的赌徒和屠夫，她露出一脸鄙夷。在电影《青蛇》中，白素贞不是不知道许仙被法海蛊惑，被小青迷情，却依然坚信“许仙只有一个”，愿意为这个“不一样”的老实人灵山盗草，水漫金山，搭进去一条千年的性命。

这是人性，是对爱一个人的极致的盲从，它比法术更能障眼，比修得正果更能获得精神的满足。它发生在了妖的身上，更衬出了人妖之间的殊途和同路。所以当我们仔细用价值判断去思考这个凄美神话故事的背后，总会为白素贞的付出感到不值。而许仙的庸诺、好色、无力、没主见、无担当，总或多或少地体现在每一个与白蛇有关的作品中，从《新白娘子传奇》《青蛇》，到《白蛇后传之人间有爱》，甚至是日本1956年的电影《白蛇传》，都无一例外。这也是人性，发生在人身上，是生而为人的天性。

所以我们无法苛责许仙，大抵是因为知道如果自己处在那样一个位置，当被宠爱致有恃无恐，我们也不会比许仙好到哪里去。

但《白蛇：缘起》里的许宣不一样。作为许仙的前世，在妖的面前，他当然继承了生而为人的无力感。他无法在大敌当前时给白素贞撑起一把保护伞，也无法跟她飞天遁地做一对神仙眷侣，只能在对方身似冰墙时贴上自己微薄的体温，陪着对方一点点找回失落的记忆。直到对方记起了一切，在短暂的一夜欢愉后，被决绝地告知：人妖殊途，我们注定无法在一起。

我以为许宣就认命了，在“仙—人—妖—鬼”的社会等级序列中，忘掉这一朝的动情，回归凡人的日子。但许宣显然打破了曾经所有白蛇作品对“许仙”的角色设定，他毅然找向狐妖，放弃了人的身份，用自身最珍贵的精气作为交换，走向了社会身份的下等序列。他变成了一个妖，并且是一个从头做起的小妖，只为能和白素贞在一起。狐仙警告他不可逆，不要后悔，许宣说：“如果不在一起，我现在就后悔”。

不一样又怎样。许宣知道自己变成了妖也是最低级的妖，会被人喊打，被妖欺负，但他用所有去实现爱。这是何其巨大的一种付诸和勇气。或许也只有前世的这种付出，才值得后世的千年等一回。不过，编剧和导演显然没有在这种爱上过分煽情，甚至用许宣成妖后长出了小狗“肚兜”的尾巴来冲淡这种悲壮感，似是一种旁观，但却塑造了白蛇故事中，最为勇敢的一个许仙形象。

毕竟，即便在许仙形象最正面的《新白娘子传奇》中，他也只是剃发为僧，与白素贞相伴青灯古佛。而这似乎就足以为他的人性之劣在代代的口碑上买单了。

不过，《新白娘子传奇》中的另外一个角色，却和《白蛇：缘起》的许宣有着相同的情感设定，那就是胡媚娘，一个妖界几乎最底层的小妖精，在杀掉心爱的人和被杀掉的日常彷徨中，最后毅然选择了保全自己爱的人，牺牲自己。当然，这是白蛇故事的衍生品，却是这个千年神话中，最富人性力量的一个配角。

胡媚娘也不一样。她不似白素贞，拥有强大的背景设定和积极的宿命感，她和许宣一样，在这段不对等的关系中，爱上了“不可攀”的人，前途却未卜。但他们都甘愿变成对方的样子，不介意最后葬送了自己，保全了对方。故事结尾，许宣的魂魄消融在冰封中，胡媚娘在旅店的地板上散成了转瞬即逝的花，他们似乎不曾来过，却爱得更加悲壮。

最负重的爱却拥有最轻微的痕迹，这似乎是人类永不可及美好希冀的一种叙述载体。徐克1997年编剧和兼制的动画片《小倩》，当宁采臣和小倩在转世的关口，镜头消失在北村那片烂漫的桃花中。安徒生《海的女儿》结尾，“他们悲悼地望着那翻腾的泡沫，好像他们知道她已经跳到浪涛里去了似的。”

我喜欢这种不着声色的离场方式，高明和克制的创作者，都不会过分渲染这种别离，越是淡淡地处理，就越是有着不动声色的力量。

因为总会有一个不经意的瞬间，这种离场会以情感返场的方式归来。在《白蛇：缘起》中，这个瞬间定格在结尾《新白娘子传奇》原声《前世今生》前奏响起的那一刹。

“莫非前世那一眼，只为今生见一面”。

那一刻，许宣的付出，白素贞的付出，胡媚娘的付出，好像都有了一个光明的未来。（完）