理发师2006

有太多原因想看、该看这部电影了。
陈逸飞，精益求精的艺术大师；陈坤，深邃的眼神、忧郁的气质
优美的、小人物的爱情故事，因为是小人物，所以融合了时代的背景，或者说，因为是小人物，只能生活在了时代的无奈中。因为无法掌控的命运，小小的无名理发师误打误撞成了国民军队的军官，但爱剪如命的理发师，在军中仍发不下自己的“理发箱”，这是理发师执著的一面；因为是小人物，自有或许是天生的自卑的一面，影片的多处情景将此展现得淋漓尽致；因为是小人物，因为有着一流的发艺，因为在变迁的、繁华的大上海长大并从艺多年，所以，理发师有自己的理想和追求，有自己想要的生活和爱情。与同样出生在理发师家庭的“表妹”的相遇，给了我们的理发师追求“自己想要的生活与爱情”的机遇和些许勇气。但在那个战火纷飞的年代，小人物的小小梦想圆起来是如此坎坷。但仍是因了女主人公的勇气和执著，历经艰辛后的梦终是圆了。尽管憔悴沧桑，但又有什么关系呢？！

点睛对白：
陆平：“你的头发乱了，可以再做。好梦久了就再也做不来了”
嘉仪：“难道好梦久了，真的就做不来了吗？”
陆平：“真的。”
陈逸飞在影片的结尾给出了自己的答案“好梦久了，也是可以做的，还有可能实现的。”

花絮：
陈坤如此用语言塑造他：“这个人有一种味道，他的魅力只有在理发的时候才能爆发出来。理发，是他被人认可的唯一途径。他是个自卑的人，只有做出一个漂亮的发型，才会发自内心的高兴。理发之外，他其实不敢面对生活。他是那么柔弱无助、那么自卑又那么执著。”
面对外间起用陈坤的质疑，陈逸飞只对陈坤说了一句：“哪怕所有人都不相信你是这个人，但是我认可”。这句话令陈坤至今都受益匪浅。
影片全部音乐都是原创作品，由上海作曲家奚其鸣一手包办；影片画面迷人，大量暖色调的运用，使小人物的故事与宏大的时代背景有了分隔。
　

去龙门古镇就想起了姜文

龙门古镇位于杭州地区的富阳市，离杭州也只有30公里左右。
十年前在杭州边上买了房，就喜欢东走走西走走的，就走到了这个龙门古镇。
那时龙门古镇就是个古镇，很原始很古朴很过去。
我在那里面走着走着就不知道自已走在哪朝哪代了……小桥流水流淌着上千年前的历史，鹅卵石上还依稀能寻见“孙权”的踪影……但三国故里的名声在没有经过包装前是没有销路的。
我在古镇里游荡，观赏着孙权后代们悠闲的、贫困的、过去式的生活，很潇洒，很羡慕。
这是8年前的事了。

画家陈逸飞做完了画家要做导演了，拍了两部怀旧片，又要拍《理发师》了。陈逸飞就是陈逸飞，他发掘了古镇周庄，又在千百个古镇里选中了“龙门”！
古镇龙门就因了陈逸飞那时在这里拍《理发师》就在媒体上频频曝光了。不光是陈逸飞、不光是《理发师》，更更吸引人们眼球的是演员姜文。

说起姜文，那些狗仔队就都禁了声。问他们干吗禁声，他们就更禁声了。原来狗仔队们也只会“老太婆吃柿子，拣软的捏”。姜文可以八卦的事情不少，敢八卦他的不多。无论是他和刘晓庆、无论是他的原配是兰眼睛，他的女儿特别漂亮……历来就没见大报小报的娱乐版敢八卦他的隐私。

那时拍《理发师》时姜文来到了龙门古镇，带着他的现任太太周韵一起来演对手戏，同样也没有八卦文章敢出笼。

后来就不行了，姜文罢了演，《理发师》要停机了，媒体就报道了，但姜文为什么罢演，为什么停机还是说得朦朦胧胧。直到选出陈坤来顶替姜文，再直到导演陈逸飞命丧黄泉，舆论才连篇累牍地说个没完没了，没完没了。但，在我看来，也都没说到“命门”处，也都只在边缘叨叨叨叨而已。

后来姜文带着他的现任夫人周韵到处去推广他的新作《太阳照常升起》，媒体又提起了当年的《理发师》。说当时姜文力推周韵出演《理发师》中的女主角，但陈逸飞对周韵不满意，导至姜文最后罢演，（导至陈大导演的最后死亡）。现在媒体提起过去只是为了表明姜文是个真男儿！看，姜文是个为了他的心爱就敢于不顾一切的真男人。
姜文是个血性男儿，就像黄秋生说的那样，他绝不会为了利益而改变他的审美追求。就像刘晓庆这样在大姐大，在姜文第一部电影里有过多少情感或是金钱的投入，而且这种投入是不计回报的投入。
这种血气方刚的男人是最最招女人们深爱的，因为这样像男人的男人是很很能写出一些浪漫史的，尤其在当今阴盛阳衰的年代里。但，两个真男人碰到了一起，就要演出像《理发师》这样的影坛悲剧了。

看姜文导的第三部电影，绝大部份的观众都说看不懂，看懂了的也都是“皇帝的新衣”中的看客。姜文是不管观众懂不懂的，他虽说不是拍给22世纪的人看的，但他也不是拍给平头百姓看的。
为了这个温州美女，我看姜文真是煞费了苦心，周韵的戏份重重的，但恰恰暴露了导演的私心，一个不大像演员的演员，那怕两个小时的镜头都给了她一个人，我看也是没用的，越多出镜就越暴露出她的缺点。后来《太阳照常升起》大大的推广，铺天盖地的宣传，可惜了广告费，票房就像现在的股票，一个劲地往下掉。

这两天没事，我又去离我住处不远的龙门古镇。过去进镇不收门票，现在要60元钱，弄不好还要80元钱。小桥流水古居却都没有姜文去前好看了，到处摆满了赝品，就像村里的人全是孙权的后代一样。

我想姜文是绝不会再游龙门古镇了，这里给他留下了太太不好的口碑和回忆，但青山依然在，几度夕阳红。龙门还留着姜文、周韵的“倩影”，那是段抹不去的过去， 是段令人心酸和各种回味的过去。

原本以为是文艺片，现在看来，与《小城之春》那样慢的话剧式片子相比，《理发师》、《茉莉花开》都是讲命运沉浮的故事片。一开始，理发店里三十年代上海滩的摩登卷发、女人的挑剔和媚态、年轻理发师的陪笑以及老唱片的咿呀转动，与抗战时的土壕、士兵的长枪、紧张的表情几番跳接。当枪火将玻璃碎片震在留声机上，二者承合一处，故事开始。
胶片经过泛黄与曝光处理，沧桑而富于张力。陆平在逼仄的巷子里走，四面是墙。忽然闪过邻家女孩骑自行车的背影。他年轻的嘴角有了微笑。女孩在石板路上颠簸，意味着平静而美好的生活。
然后，自然而然地，一段小镇生活开始了。刘寡妇的引诱与胜哥在白马上的调情，都阻止不了两个年轻人的情愫萌生。嘉仪在背后吓他，在漆黑的夜里与他捉一只受伤的鸟，在金黄的麦浪里，在自行车上靠在他的背后……任机翼自头顶掠过，也掠不去日后他心里这一段记忆的灿烂辉煌。
片中有几个对看的镜头，均有脸部特写。宋嘉仪始终无语凝噎，女人始终在男人的笼罩里，等待他也好，眼睁睁从他身边走开也罢。而面对荒谬的处境，陆平也毫无办法，无论他笑一笑看着她走出去做随军嫁娘，还是留下来做抵抗共军的七十一师师长，他只有无奈地转身，手插在裤袋里凄然而去。
第54分钟时的转折很突然，结尾也过于理想化。不知道陈逸飞究竟拍到哪一个镜头时，永远摞下了他的《理发师》。

  当一声上海话“小陆师傅，侬过来”让在场的北方人疑惑不懂的时候，我却不经意的笑了，如此熟悉的上海人，这部海上画家陈逸飞执导的电影就这样开场了，陈坤演绎的理发师就这样在1930年代后的中国历史大格局中经历着人生起伏、涩情悲喜。电影的情节并没有特别出众，甚至有些老套，那些隐隐晦晦的情愫似乎在《花样年华》这样的上海人电影中似曾相识，我想相对于剧情的布局，陈逸飞显然更擅长对于画面、镜头的拿捏。陈逸飞其实是电影在布局他的画作——胶片就是流动的画布。影片中长镜头的运用我认为很完美，片中有一个夜晚陆平穿过院门，走进院中，在“表妹”的自行车旁坐下的镜头，自上而下，自俯到平，自远及近的衔接如此漂亮，能想象摇臂上的摄影机如何在空中划出一道美丽的弧线。……作为陈逸飞的遗作，电影在最后的时候，辑录了陈逸飞在拍摄现场的一些工作镜头，“永远怀念陈逸飞先生”的句子，让人不免伤感，可惜大部分的观众已经离开了。

既然是陈老的遗作，我实在不忍说三道四，在这里只说一些自己的感受罢了。

影片中令人困惑的情节比比皆是，导演没有去解释，或是觉得应该捉大放小，不去为之，但是让我这脑袋死活不明白，不吐不快……

疑惑一：理发师救了风尘女子上路，女子在最后时刻离开，她为什么离开，在那一刻我相信但凡遭遇相似的女子，又在那硝烟弥漫危机迫眉的紧要关头，应该最渴望的是一个可信任的、安全可靠的肩膀，理发师难道不是一个很好的选择吗？她为何退却？难道是为了给女主人公让路，还是她已经完成了诱导理发师杀日本人的任务而功成身退，那么与其这样，不如给她一击飞弹送她上路，让人感觉她在即将获取幸福前死于罪恶的战乱，岂不来得悲壮而煽情，也给理发师一个更加愤恨战争及日寇的理由。

疑惑二：在日本人的枪口下，理发师上前给马贩理发，穷凶极恶的日本小队长在一刀砍下了马贩脑袋后，居然没有对小镇上这唯一一个有胆量挺身而出的男子下毒手？哦对，他是希望理发师帮他理发，也算个理由。但是后来，理发师为了不给日本人理发，在面对小队长的一刻，用剃刀割破自己的手以示抗议和拒绝，令人惊奇的是，他再一次逃脱了日本人的屠刀，好好的活下来了。

疑惑三：在山头，理发师为一群正要去抗日的八路军剃光头，居然有个五大三粗的汉子听了理光头就哭着要逃跑，这让我哭笑不得，难道就是为了让理发师对这个战士互相加深印象，方便后来在劳改里面的翻身？

还有其他大大小小的疑惑，就不再列举了，总的感觉就是，这部片子即算不上是战争片，也不应归于爱情片，人物传记吧又有些不够深入和完整，想要表达的东西都是浅尝即止，可惜一个多小时的漂亮画面和还算有感觉的影片配乐。

让我最有感触的镜头是片子的末尾，理发师和他的恋人历经坎坷重新相见，万语千言尽在无声的双手相握，相互扶持向广袤荒野的远处走去，身后，一株枯树，还有树下理发师那视为生命的工具箱子。放下了箱子，对于理发师而言，是放下了一副生命中的枷锁，他可能不会再说我就是个理发的，因为没有了那个时时刻刻提醒他身份的箱子，他的手终于可以去拉着心爱的人，也终于可以去拥抱未来的幸福了……

电影结束了，又一个想法蹦了出来，当年盛传姜文拒演理发师，如果姜文从了呢？那会是一个什么结果?这实在是一个非常值得咀嚼的话题啊，呵呵……

    我还真是一个落伍的人，今天刚刚看这个片子。

    之前没有看过任何旁人的相关评论，只是隐约知道和陈逸飞的关系。也正因为如此，才更不受干扰来观看。

    随着故事的慢慢展开，越来越喜欢这个故事。

    影片放到中间四分之三的时候，我脑子里面突然想起了《霸王别姬》，快结尾的时候，想起了《活着》。黑色而不乏生活的本质。但终归结局是有希望的。也许往往在生活的过程中，我们会经常这样被迫从一个狭窄的窗口望向外面，有一种叫做命运的东西不能左右，可是不要让自己心中放弃一种坚持和坚强，那么终究有一天，你会俯视辽阔空间。

    尽管爱情这件小事，有时候可能那么微渺，有时候那么脆弱，可是还是值得等待和努力。这里没有扑蛾飞火般义无反顾，但是 “路长情更长”的感动却温暖细腻。我喜欢这样的表现手法和做法。

    刚刚看完新加坡的电视剧《至尊红颜》，跟这个片子是完全不同的背景和气氛。不由得想，一朝面对历史沧桑巨变的时候，人和人的日子是多么渺小。真的在那样一个环境下，是否还能有着一样的追求和坚持？扯得远了。

    日子，还得如此这般得走下去，而眼光却不再纠缠于那惟一的分割线。

    爱情的最高境界即，使彼此相通。
    ——源于社会学家。

    来到影院，恰好碰见几位朋友。她们正从《雏菊》的映厅中走出。当听说我准备去看《理发师》，她们惊诧：“不都是爱情片。中国拍的有韩国一半好才怪。”
    我苦笑。难道自己会为了所谓的中韩之争之类而去看《理发师》。只是为了陈逸飞，为了那份欣赏。仅此。
    观察到，从《雏菊》映厅中走出的观众们个个意犹未尽，直抹眼泪。不禁在想，《理发师》能否使人流泪。结果，直至影片落下大幕，那根催泪的神经只是轻轻被触动，而那根心灵的神经早已被震撼得几欲崩溃。后来想想，所有对泪腺的刺激都只是表象，而唯有心灵是人身最脆弱的部位……

    作为一名普遍所讲的“视觉艺术大师”，陈氏的片子画面从一入戏起就开始呈现出特有的唯美。尽管所描述的一样是老上海，尽管所表达的同样是那份熙熙攘攘，但陈氏运用其出众的魔杖，将人文环境与人物的特性及心理状态有机地统一在对于影片主题的升华之上，画面的表达因此充满了韵味，而引人入胜。
    当片子进行到小镇的一段，我顿觉会心。这类的镇子，永恒体现着别样的风景及灵异的神韵，无不让逸飞之类销魂！路板的阙口中，装盛着未蒸发的雨露，曲折得让人晕乎的巷道里，流露着历史的沧桑与光华。影片中许多截取的画面都完全可以成为画师写意的素材，其视觉效果无法用“美丽”一词简单概括，视觉的冲击力同样无法用“震撼”来笼统形容。
    环境场面写意的极致在于影片的结尾。漠漠无垠的黄沙中，点缀着唯一的一棵大树。强烈的反衬效果引人心寒。尽管大树不算郁葱，但却确洋洋洒洒！大树的引申义，早已超过了避阳遮荫的范畴。而仿佛是在心灵的荒野里，出现了一片绿洲，那是一份等待中的会意，更是一份难得的幸福。

    也许我们早已习惯，月黑风高代表着杀机，日光明媚体现着欢愉。这类浅显的引申，早已不容陈氏之辈所器重。片子中，哪怕是微小的细节，都体现着浩大的道义。而一些标志性时间的发生，更是在为下边的故事埋伏笔。
    日军的侵占使得欢娱的灯红酒绿沾染的血的傲气和杀机。当两个日本鬼子步入陆平的hair salon，从他面部不自然的抽搐中可以看出，他心中很清楚：他将面对的顾客，开始更为了侵略者，以及与侵略者有着勾结的汉奸与贵族们。
    他心酸，他犹豫，他甚至攥紧了拳头。但他唯命。
    当看到日本鬼子在歌女俞棉身上发泄淫威时，他首先用眼神简略地带过，再就是心中痛苦的煎熬。最终，一点点看似天真却已成熟的感性取代了看似成熟却极脆弱的理性。那一刀，是有意，也是无意，是偶然，也是必然。
    再到后来，面对日军对祖国同胞惨痛无情的杀戮，陆平的报国热情逐渐得到显现和提升。于是，类似的细节在下一次为日军的“服务”中重新上演。尽管那回割破的不再是日军官的脖子血管，而是自己的手指。但那份炽烈的爱国情感和火热的心，就这样，往复着被弘扬着。
    这是后话了。
    日军少尉被剃头匠干掉的消息传遍了遍地租界和老外的上海滩，上海不再是宜于久留之地。走，他没有选择。扔下一座城市，以及一个女人。这里的伏笔就格外明显——而后他的命运与这座光鲜的城，以及那个实则悲惨的女人，都有着千丝万缕的联系。
    陆平的船在海上漂泊不定，没有明确的指向标。这也正恰如陆平，以及一切彷徨无措的中国人的处境。当日军飞机空袭到来，船上近乎所有乘客都搬起笨重的箱子挡在头顶。我苦笑。兴许他们不清楚扔下来的是火药和钢铁制的炸弹而不是乒乓球。然而，陆平不。他形如稳坐钓鱼台，神态镇定自若。不仅这时，直至延后，在生活的大风大浪和险滩暗礁中挣扎，他永远拥有一份坚韧与顽强。
    初到小镇，在巷道中，陆平邂逅的那个欢快的背影，实则成为了他今后生活里除去那台记载老上海风情的留声机外唯一的依靠。之后，当他们共同骑上那辆自行车，在梗道中自由穿梭时，不禁感到，他们拥有的，是整个世界。是这样的啊！在残酷的现实条件下，居然还能拥有一份情趣去两小无猜地用单纯的眼光看昏黑的世间，体现出一种无比的灿烂和阳光。

    影片主次分明，对于战争的场面描写甚少。抗战一晃就过去了。尽管失却了战争的阴影，命运却依旧弄人。叶军长的出现和俞棉的插手，使得这对名义上的“表兄妹”更无法走到一起。这种插手，与其美其名曰是真情义助，不如说是嫉恨过后最恶毒的复仇。
    随后的一切——
    陆平：升官、带兵、打仗、败仗、战犯、劳改；
    嘉仪：随夫、打仗、败仗、留国、还乡、等待。
    一个江南，一个漠北。一份孤独的思念，一份无尽的等待。历史发生了多次的变迁，陆平的身份也随之戏剧性地发生变化。“我是一个理发师”，无华的话语正是这条汉子价值取向的体现以及对自身的评价和认识。在他的世界中，军官和上校的官衔似乎均可置之度外，唯有理发工具箱和心爱的姑娘，能够留驻心间。

    影片进行到最后，就在漠漠无垠的黄沙里点缀着的唯一的一点绿洲中，有情人终能相见。余十年后，陆平成了残疾，而嘉仪当年的风华也不再复返。不禁想起李清照的词赋：“物是人非事事休，欲语泪先流。”而永恒的，是那份爱、那份情……
    旁边座位的朋友嘟哝道：“两人拥抱一下，就快完了吧。”
    没有，没有拥抱，更没有浪漫的吻。
    有的，只是两只饱尝沧桑的手，紧紧地牵在一起。
    还是那样自然，还是那样淡雅。
    两人一同走过那布满黄沙的塞外土路，陈氏不可避免地用路的意象代表了爱的艰途。没有尽头的荒漠让人无从得知土路有多长，然而他们就这样一直走着。
    影片借助人物回忆的形式插如了过去或幸福或艰辛的画面。来时爱的路途上所有坚信和苦楚，似乎早应被淡化。回首过去的路，他们走了太久；展望将来的路，他们仍是迷茫。
    “又是大团圆。”身边的朋友又嘟哝道。
    我苦笑。说的不错。然而就在这别样的“大团圆”背后，留驻了太多的泪滴、力量和勇气。在这“大团圆”的将来，有情人能否将感情延续，抑或继续更为悲情的分道扬镳，谁都无从得知。

    余华说：人只是为了活着而不是为了活着以外的一切事物而活着。
    我说：人只是为了爱着而不是为了爱着以外的一切事物而爱着。
    ……


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