笃姬

昨天在第一时间把27集看完了。在看26集末的预告时就预感到这是甚为感动人的一集，但是看完时，仍然觉得十分震撼。
泷山大人与幾岛大人的对决在我看来，毫无疑问是泷山大人胜了。她站在德川家的立场之上，据理力争，统领大奥之人向御台所上请愿书。正如笃姬所说，泷山乃是从十四岁就献身大奥，抛弃了为女之道为妻之道乃至于为母之道的人啊。她做的决定毫无疑问是为了家门，为了延续德川家家运，她可以背负骂名，可以被人认为不近情理。
而幾岛与御台大人的裂痕已经无法挽回的出现了。御台一句“关门”，也便是说，她在不自觉中已经站入了德川家的队列中，而与萨摩、齐彬、幾岛等人的关系已发生了不可逆的微妙变化。“对了，御台您是中立的。”在这一句话中，我觉得幾岛对御台的感情甚至几近怨恨。而面对萨摩养父大人的信，御台何尝不明白自己的决定是什么结果呢？但是，她却做出了自己的判断——是的，她就是德川的妻子，她就是彻彻底底属于德川家门的。也就是说，他在父亲和丈夫之间选择了后者。她选择和丈夫一同守护德川家。幾岛在最后的要求也被阿笃拒绝后，几乎失声痛哭了，她教导了六年的阿笃，竟然下如此等同于背叛的决定。想必幾岛已然心死。
家定大人对母亲那一句：“感谢母亲大人为我从萨摩找来一位精神百倍的新娘。”既是对御台的力撑，也是他感情的真实流露。“因为你是位有着炽热之心的女子啊。”然而，在皓月当空的美景下，上样的脆弱尽显无遗，令人心痛。而且，正是在两人感情渐入佳境，上样说出“我和御台是一心同体”这么可爱的话的时候，实在让人感到惋惜。
另一方面，大久保也是经历着一场转变。相较小松带刀殿下的悲悯之心，大久保正在逐渐清楚自己将要走上一条怎样的道路，于是，他已认定，无论手段如何，只要达到理想终点，便也没有了所谓。虽然是痛苦蜕变，但是，无论是阿笃还是小松，西乡还是大久保，所有人，都会保留自己的本心的，只是，终究逃不过世故的一番侵蚀，或者说，是雕琢更为确切。
当温柔的钢琴声响起，上样和御台站在临水的亭阁中时，第一次听到曾经那么那么玩世不恭的上样诉说着德川将军家二百多年的光辉与梦想，荣耀与强盛。在自己身体每况愈下的时候，他终于想要守护家族，守护自己深爱的御台。这样的将军，为什么不是我上一次提及的，阿笃心目中的“日本第一的男子汉”呢？
入夜，温柔的琴声再次响起，寝殿。上样决定了世嗣的人选，也向妻子陈述了选择庆福作为世嗣的理由，乍听匪夷所思——“庆福要更为年轻一些”。说穿了，若是庆喜成为将军，阿笃有可能驾驭不了他的主张。他希望阿笃可以辅助庆福，在守护幕府的政事中发挥自己的力量。上样对自己身体的担心正在传递给御台。阿笃说：“那是很久很久以后的事了，您是现任的将军啊。”上样若有所思的一句：“是啊。”让我觉得心里酸酸的，上样何尝不希望自己说的是事实呢。
关于御台的称赞：“上样，您是日本第一的男子汉。并非因为您是公方大人，而是因为您是对我而言的日本第一的男子汉。”上样听了貌似有些新鲜又有些欣喜。上样说到自己要好好看看御台的脸，好让自己记住时，情不自禁，觉得上样有些...可怜。但是当御台说出自己并不后悔做德川的妻子时，又觉得如此的上样仍然是无比幸福的。
上样吐露心声，他也不要做鸟了，只为遇到笃姬，不会错过。虽然上样似乎觉得，如果没有幕府什么什么的就好了，这样就可以和笃姬有单纯简单的人生了。果然，始终，笃姬大人和将军大人依然是很不同的。笃姬大人深以自己生在这样一个时代为幸，而家定大人却是向往最干净的世界。
孩童啊，都是这样的吧。

此时此刻很难形容我的感受。最后的最后，我是那么被它打动。

不是宫崎さん，不是雅人さん，而是天璋院笃姬，是德川的13代将军家定。

12. 仮名し意
大奥入城。
命定的相遇。取下面具的上样。
不知彼时还年幼的姬君有没有设想过自己的爱情呢？
是可能的，与尚五郎的平淡安逸、长相厮守？还是，如第一回中那个僧人所预言的，如同冒险一般却又是命中注定的人生历程？
在最后的对局时，那个含着温润笑容对带刀说“我的答案是...还是问一下我的夫君家定大人吧。”的天璋院。
而这个旋律注定哀伤。
在那个唯一会通过御铃廊的男人心目中，女人或许就该如同志贺夫人一般——那种丝毫没有目的的、单纯爱情。他从没有想过要给任何人看自己的真面目，哪怕是自己的妻子——是啊，他都结了三次婚了，哪一次他想过要认真地经营起灵魂交融的婚姻呢？
他带给年轻的姬君无尽悲伤和疑惑。
大奥寂静的夜，暖暖的光芒却温暖不了姬君的心。只因那一句“我是不会相信任何人的。”
那么，最后的最后，又是怎么一回事情呢？
那可是，一个很长很长的故事。


14. 痛し刀功(いたしかたなく)
将军的秘密。
大家都还记得那个突然对着御台说再也不能这么装疯卖傻下去的家定大人吧。那个让我觉得呼吸突然加速的旋律。
第一次，我感受到，这个机体衰微，平日里毫无作为的将军身体里跳动的是和当年骏府内端坐、气吞山河的天命之子德川家康一样的心脏。
只是他本该是个无忧无虑的孩子却生在世家。于是他有了自己的哲学，并努力贯彻。
还记得那个双目呆滞，问阿部：“那么，上一上发条怎样？”的家祥么？
“上一上发条，父亲大人就会像傀儡人一样又起身活动了。那样一来，就天下太平了啊。”
现在想来，也不知道为何听到这个旋律时，竟觉得心中有的，是一种很深沉的痛感。
德川家定成为将军，对全天下的臣民而言是这样理所应当的事情，因为他是天下人唯一的少主。但是，对于一个孩童来说，他的世界便因此毁灭了。好像让他放下自己的游戏，进入了一个完全是一道废墟的残酷世界，并且这个关乎历史进程的游戏是他如何操纵优美都不可能会完成的了。
他的内心，有一种必败的羞辱。
于是，他选择不动手，这样一来，他以为至少他没有输。
但是最终，为了御台，他改变了，那个执著的小女子，看见那般的上样时扬起了头。
他便找到了即使输得头破血流也要战斗的意义。

06. こころ降る
记得，它最初是在一个最悲戚的场合下出现的。
那是，我等不会忘记的，上样之死。
那个对着白色的殓具哭得不成人形的御台大人还犹在眼前，肝肠寸断。
然而，在她嫁入德川家的十余年后，仍然是这张脸庞，却变得宁静、安详。
她的心，已是夫君所期望的德川之心。因为有这股力量，才会这么静定的吧。

03. いとおし意
这支曲子响起的伊始，是清冽的钢琴声，直让人想起孩童般纯真无邪的上样，然后就是凛然缥缈的女声，或者，那便是上样的命运女神。她似乎在向我们诉说，诉说对在这整个故事中始终把故事说一半、带着点神秘的将军大人的恋慕。她始终追随，却没有得以令自己满意。注定，她一生只能短暂陪伴；注定，上样是要被更加强大的一种力量带走的。

15. 枠ノ外ニ咲ク花
这个旋律属于大奥那个不知道有过多少温柔记忆的亭子。
上样说，我第一次在想，要怎样才能守护你，我的家人。
是的。德川之人。
在与上样的相处中，姬君真正的转变只有一个——那就是真正成为德川之人。
家人。
这样的称呼，足以让这个曾经身负使命的女子内心升华。可以说，姬君在这以后才有可能继续前行，背负的是德川家乃至德川家背负的日本国。虽然后者在后期对她而言，太过沉重。

历史剧不好的地方就是观众们永远事先就知道结果。即使再高明的编剧如三谷幸喜也没法让切腹的山南总长再次露出温柔的微笑。不过幸好的是，日本的大河剧总能在不肆意篡改历史进程的范围里把感情描绘得如夕阳的无限余晖般美好而又忧伤。

于是，当比谁都要清醒的家定身着白衣，仰望着银色而略带阴影的月亮时，我想他的双眸里流淌得不仅仅是倾泻而出的月光，他也看到了自己早有预感就要发生的，微弱命运的即将终结。

如果说27集之前的家定还抱着也许能美好地活下去也说不定，也许能顺其自然地和笃姬一起面对时代的变迁也说不定这样的想法，那么27集，家定则完全开始了独自一人默默坚强承担起命运的多舛了。不但是自己和德川家族命运的多舛，更重要的是，要尽力帮助还年轻的笃姬面对彷徨的未来。所以，当他的侍者担心着因身体异常而弯下腰的将军大人时，他的回答是：“没事的”，然后尽力直起身子继续走。

带着千疮百孔的身体，孤家寡人地看透了尔虞我诈，家定在他人生的末尾应该不会突然变成一个理想主义者。他不会信誓旦旦，不会好强逞能，不会让人一目了然。于是，当家定在前一集问笃姬：“如果有转世重生，你想成为什么？”这种颇有点“幼稚”的假设性问题时，我突然觉得在家定眼里，笃姬成为了自己的理想，家定应该把他最感性，心灵中最纯真的部分给了笃姬。他给了笃姬他的赤子之心。他爱笃姬，不是打着“爱”和“欲望”的幌子，也不是苟且于已定的夫妻关系，他爱笃姬是独立的，是清晰的，是包容的，是宽和的，是积极的，他不但了解笃姬个性的美好地方，也知道她曾经怀揣密命而非一心为他，他把她一切的一切都看透时，他却还是会选择笃姬。即使有来生，也还要来爱她。

同样是夜晚坐在一起的两人，家定若有所思地看着前方，消瘦的脸庞笼罩在惘然和哀愁中。 我不情愿地猜测他的想法，也许是最后的日子了，我这样的人生又算什么呢。严苛一点说，应该是毫无作为，事业也罢，感情也罢，我这样的人值得他人来爱吗？我最终是否得到了爱呢？我想那天晚上汹涌而来的种种自我否定终于迫使他，德川家定，万人之上的幕府将军鼓起勇气问出了全剧最让伤人痛彻心扉的问题：“嫁给了我这样一个又无力，而又身体病弱的男子为妻，你不会觉得后悔吗？”，他从背后搂着笃姬，他的眼里闪烁的满是恐惧，他应该是害怕极了，他怕笃姬是屈服于他的地位，因为他知道地位不能带来真爱；他怕笃姬是屈服于命运，因为他知道命运里的爱有无奈和妥协；他怕他的一生空空如也。但笃姬终究是笃姬，在她滑落一滴泪的那一瞬间说出：“不后悔”时，我也明白了何谓有一颗义无反顾，炽热的萨摩之心。地位，荣耀，上天的安排，没有这些，再次选择，成为鸟，成为人，无论成为什么，无论要面对什么，无论这世间是何等模样，她的存在都是为了见到家定啊。

随之而来的是一生唯一的拥抱。人生如果有这样的爱情，家定可以无怨无悔了，笃姬则可以独自前行了。

所谓爱情究竟要追求什么样的境界呢？如果可以，绝不能苟且。

最近在看大河剧 笃姬， 顺便看了一些相关的明治开国元勋们的历史，觉得现在的中国，和明治维新时的日本是惊人的相似，都是抛弃自己，以为模仿就是高雅的时代。

三岛有部很二流的小说叫做“女神”，算是那种大正鹿鸣馆风格的代表。女主角有着宛若西洋人的相貌和白皙的皮肤，在法国生活过很长时间，言谈举止都是法国那种沙龙文学的做派。即使是回到了日本，她也是撑着缀满白色蕾丝的阳伞悠然散步，平时在轻井泽和田园调步两点一线，即使是餐前酒都会考虑当天着装予以搭配。这部小说除了日本的人名和地名，看不出任何一点东方的情趣。

似乎偏远之地的国家，比如俄罗斯，比如日本，比如中国都会有某种共性。封建的残留，需要共产主义来清除从而进入资本主义阶段什么的。然而资本主义到底是什么样，其实非常模糊，于是崇法之心油然而生，无论是俄罗斯、日本还是当代的中国，法国似乎都是高贵优雅的同义词。当年法国革命后，俄罗斯解决了大部分保皇党人和贵族的生计问题，虽然俄国皇室传统和德国联姻，宫廷的官方语言却是法语。当时的小姐们从一出生就在法国家庭教师的照料之下，不会讲俄语都是很正常的事情。现在想想，简直是荒谬。

日本曾经有过崇中的历史，平安时代只要是加了唐字，唐衣、唐壶、唐香，就是高雅的代表，更不用提日本人自谦称本国的诗为倭歌，重要场合都要咏唐诗。即使是现在皇室，成员的名字也都是出自四书五经，而且天皇御诏都是严格的古文，今上的古文造诣估计也不输中文系的研究生。明治维新后一片西化浪潮之中，除了皇室之外，其他上层都是为西方马首是瞻，甚至想过通过和西方联姻来促进血统的办法。笃姬所反映的，就是那样一个变革的时代。萨摩藩就那样立于时代的各种前端，而笃姬身为新旧交替的代表，也不免受到命运的捉弄，比如嫁给从未谋面的末代将军，丈夫早逝守寡，最后和萨长联军交涉开城等等。正如剧中所说，女子之道是一条笔直的道路，回头是可耻的行为。

但也有西乡这样的异类，在为了创造新的时代抛头颅洒热血之后隐居，却因为时代的浪潮不得不再次走向大舞台，明明是逆时代之为，却因为热血而不得不做。归根结底，西乡是为了一个崭新的日本而革命的，然而他看到的却是像大正一样软弱的、背叛了传统的日本。但正是因为有西乡这样率直的人，真正的日本才得以一直流传下来，一个民族才没有在模仿中丧失自我。

现在的中国也有鹿鸣馆的氛围，然而较之百年前，现在的模仿对象是更为下作的流行文化。行为举止都带着龌龊之气的明星成为了模仿的对象，粗野的牛仔被捧上了台面，真正的马术却早已不知去向。人们沾沾自喜地去装潢低俗的店里自以为是的用刀叉吃着披萨和薯条，却不知这种东西只配用手拿着大嚼大啃。崇法成了小资的特权，拿自己月收入的一半去买流水线上产出的商品就能带来某种满足感，这样的生活我想连包法利夫人都会不齿的。不过真正的法国也好不到哪里去，粗野的人成为了国家的领袖，这世界的确是豺和狗的时代了。

真正的高雅难道不是历久弥新的东西？难道不是在千年后的什么时候，仍然能够打动人的东西？所以我觉得西乡比之大久保，虽然冥顽不化，却是高贵的。固然他没有顺应时代，但他的确保留了某种有价值的东西。中国也有真正有价值的东西，可惜那些身居上位者既不能理解，也没有理解的兴趣。比起看贾樟柯的电影，他们更愿意看情节火爆的伪文艺片；明明只不过是出身糟糕的英语老师，其行为也非常不高尚，却被捧成末代名媛贵族；即使碍于情面去看“牡丹亭”，其感想也就是“布景很漂亮，散的花很好”。然而这种人也是知道模仿的，言必称欧洲哲学，老婆必用法国名牌，连穿军装去开会都要搭配所谓经典花纹的lv的。


至少鹿鸣馆时代，人们崇尚的是罗丹，是百年裁缝老店的定制衣服，是暗淡无光的家徽。至少鹿鸣馆时代有珍珠夫人那样把资本家骂得一文不值的作品。

所以至少希望这个时代，能做到鹿鸣馆的程度。

又一次感觉自己在屏幕外，没有了平日里神样的自恋感，因为面对的是笃姬大人和将军大人。
在简短的预告片里听到上样冷冷一句：“我还以为只有你这个女子是值得信任的呢。”看到笃姬大人一脸内心冲突矛盾的表情，还有一份未曾见的失意和落寞感。
在之前的NHK stera杂志的大河剧对谈中，看到堺雅人称赞宫崎葵说：“在将军询问她是不是她的父亲指使她这么说时，小葵竟然怎么也说不出那句台词。当时我就在想，那个女生一定是天才。”
是的，正是这一种，怎地都尊重自己内心的想法，不欺骗自己，也不欺骗上样的葵和笃姬才是统一的。她已经和角色融为一体。
温柔的上样后来说：“你当然会选择遵从你萨摩父亲的意愿。我没能站在你的立场考虑问题。之前对你太严厉了。”
在这个时刻，我真的深深被上样感动着。
曾经，我也觉得，依靠纯粹的装疯卖傻来保全自己的上样有时候是不是太过于懦弱和没有力量了呢。是的，他曾经经历过暗算、阴谋、政治角力，似乎本寿院的评价却不无道理：将军是个温柔善良的人。这是本性，无法抹灭。在并没有明亮阳光的地方生长，可是将军绝非青苔一般的人。甚至，与象征於一时代的、笃姬化身——黑铁鑗树相比，我觉得将军大人是一棵隐忍而沐浴一树阳光的银杏——让人仰视，心生敬意。
而将军夫妇，且笑且眼含泪花，相对着，吃着热气腾腾的烤年糕的时候，我真的无法不为之动容。将军说：“这年糕真是又烫嘴又好吃呢。”然后是我最喜欢的，属于他们两人的天真欢笑声。
与一些朋友们的观点不同，我倒是觉得，将军夫妇的感情乃是真正纯粹而让人起敬的爱情。
没有夫妻之实？这也不是理由，只是借口罢了。
如果看过笃姬大人看着上样入睡时满足的笑容，看过上样睡梦中孩子般的表情，淘气地把自己的手甩在夫人的床榻上，看过上样和笃姬大人在短暂的不快后竟然同时要向对方开口道歉，看过上样听到他心爱的御台大人像个回答不出问题的小朋友似的承认不知应该推举庆喜还是庆福后的爽朗大笑，看过御台真实地面对上样说出自己的决心...看过这些镜头应该会知道，这根本不是什么痛苦的政治联姻，或者朋友关系什么的：笃姬是个清楚自己想要什么的女子，正如她还是个小女孩时对尚五郎（如今的小松带刀清廉）说的那一句“我要成为日本第一男子汉的妻子”。她做到了，并且是幸福地做到了。27预告的回目也正印证了这一点。
幾岛强势的个性在大奥入城之后继续体现，只是阿笃，不再是唯命是听的了。而且从幾岛本人的情感出发，她何尝不希望，总是痛苦而冷漠的大奥之中，将军和御台所之间能有真正美好的，让有望见证者羡慕的爱情呢？在听到上样在冲破母亲和众人阻隔后那一句“好久不见了啊，御台”时，她也一样是感动的。
另外25、26回中，不但感觉幾岛的无奈和力不从心，也感觉到上样的身体也实在是越来越差了，他开始使用合起的扇来支撑自己时而虚弱的身体。上样的第二次晕倒虽然是恶作剧，但是26回年糕房待见御台时，他起身时的身子一晃，足以令人忧心至极了。
26回最温馨的夜晚在末尾。
仿佛是一种预示，身体孱弱的人总是通灵的智慧啊。
上样问阿笃，如果有来世选择成为什么。上样是那么热爱自然，那么希望所有人可以在和平的世界之中，那么厌恶尔虞我诈，那么欣赏无私无为之爱（志贺也是证据之一啊），那么善解人意聪颖宽厚（这里，本寿院大人就是很好的论据了）。鸟就是他的化身吧。也只有那么自由，那么无拘无束，与人无争，与世无争，才适合如此的上样啊。
而阿笃呢？她和上样正是很不同的人啊。她想做自己，无比地想做自己，不为他人左右，坚持真我，勇敢率直。
当她自言自语“还有...”，不禁把自己的心意吐露出来之际，突然说：“没有，没什么。”然后在上样的好奇追问下和他有了不曾有过的亲密动作，两人都是一愣神，上样的眼神中已经不止是对这个女子的欣赏，也已经有了难以否定的爱意。至少他还能控制自己，也是，当他发现自己的身体已经出了致命的问题以后对笃姬的保留。
早已经没有隐藏的笃姬，孩子似的从背后突袭，挠上样的痒痒～没法说了，真是抵死的萌啊。
将军大人一逃便把脑袋敲到了御塌前的刀。
御台小朋友慌忙道歉。
睡梦中的将军不知道有没有听到御台那个“还有...”后面的话：

“我就做我自己好了，如若不然的话，就无法遇见您了。”

归根结底，《笃姬》是一部女人戏。
当初宣传的时候，把堀北真希和宫崎葵的对立拿来当噱头，其实这段的可看性倒不高。
50集下来，给人印象最深刻的女人，在我看来有4个：笃姬，几岛，泷山，阿近。

喜欢几岛和泷山，大概的都可以归为一个原因——她们都是气场强大的女人。尤其几岛，那种用力咬字抑扬顿挫的说话方式真让人折服。
至于笃姬，她的气质相当程度上也得益于几岛的培养。从一个说话带着乡音的分家小姐，成长为德川将军家的夫人御台所，如果看完40多集再回去看头几集，巨大的变化会让人有种不敢相信的感觉。
有主见，有气魄，能坚持，能退让，可以被塑造而又不迷失自我，从支持自己事业的角度来讲，齐彬大人选中笃姬这样性情的女孩，是无限英明的。

可我更想说的是阿近。小松带刀的夫人。
我若是个男人，一定会毫不犹豫的选她做老婆。

她温柔，恬淡，因为身体病弱而显得格外安静。于是在活泼好动的笃姬面前，她身上好像从来都没有那种熠熠生辉的光彩。
在平静的日常中，她持家，焚香，普通到可以被忽略。
而当丈夫不求上进想要混吃等死的时候，她却能严厉的说出“如果你真的这么想，就请和我断绝关系”。
结婚多年，小松带刀心里还放不下已经做了御台所的笃姬。她听见丈夫感叹“虽然婚后的夫妻生活琴瑟和谐，可是心里的自己好像已经死去了”，只是无声的将面孔隐入黑暗。
丈夫在遥远的京都养了情人生了儿子回来求她原谅问她怎么办，她也会像其他女人一样狠狠的赌气说一句“我怎么知道”，最后却还是把孩子视作己出。
就是这样的女人，才能在小松带刀最劳累的时候，闻到她焚的香就感觉到归家的温馨；在他战败最沮丧的时刻，一如既往的支持他为他打气。
临终的一刻，小松带刀满眼的泪水，说阿近我欠你太多了。她只说一句，我们是夫妇啊，就四两拨千斤。
有人说，把山放倒让女人靠着，就是妇字。
其实，哪里是女人依靠着山一样的男人，分明是倒下的男人，在依靠着默默支撑他们的妻。

《笃姬》的故事进行到一半，结局也大概可以猜想的出来。

 
那将是一个多么无奈悲伤的结局，这位名叫笃姬的女子，从此成为政治历史中的一枚棋子，她的一生是在那对丈夫的无限思念中渡过，而她虽然贵为日本地位最高的女性（大奥中的御台所），却失去了一个平凡女子该得到的幸福。
 
笃姬的丈夫，德川家定将军大人英年早逝，年轻的笃姬就开始守寡，从此落发为尼。笃姬也因此成为日本封建幕府制度走向明治维新时代这一过程中，最为重要的一个人物
 
笃姬是日本历史上最有影响力的女性之一，这个女人从少女时期开始就背负着重重的使命。她从小聪慧好学，虽为女儿身，却有着那么一股子男儿的冲劲儿，也正是因为这些天赋，笃姬才被命运所支配，走向了大奥，成为御台所，从而成为“一桥派”（废除现任将军，推选一桥庆喜为下任将军）。
 
不论她有多少才智，多少的坚强，无论如何，笃姬终归不过是一个普通的女人。进入大奥时她还不满22岁。在锦衣盛景的大奥中，笃姬是孤独的，可以这样说，能依靠的人，有一直陪伴在她身边的老女几岛。
 
关于笃姬，目前，我所能知道的便是这些。或许是同为女子的原因，在这个根据史实编写的故事中，最让我揪心的莫过于笃姬与将军大人德川家定间的感情。被谣传说成是疯子的家定大人，因为笃姬的温柔善良以及聪慧的才智，慢慢地在笃姬面前展现出了自己真实的一面，实际上，家定根本不是疯子，甚至可以说，是一个很聪明很有才能的将军，所有的装疯卖傻都是他伪装出来的，一方面他嘲笑着自己的命运，一方面也是在逃避走向末路的幕府给与他太多的责难。而笃姬的出现，让这个男人，得到了从来没有得到过的温暖。
 
现在想来，今天写下这些文字，只为了家定大人对笃姬说的那一句话“好久不见啊，御台所，没有你的生活简直就像这世间失去了所有的色彩。”因为被怀疑是“一桥派”，身为反对派的家定大人的母亲本寿院夫人，暗中计划阻止两人的相见，一方面是为了保护儿子的地位，另一方面则是因为认为笃姬利用了儿子的善良，从而进行“一桥派”使命。无法相见的两人，却深深地思念着彼此，那夜夜无眠的五子棋比赛，似乎成了两人感情的萌芽
 
实际上，笃姬与家定虽为夫妻，却从未有过任何肉体上的接触，家定似乎对男女之间的事情不感兴趣。两人的相处大多是在下五子棋中渡过的，家定被笃姬的善良温柔和聪明的才智所征服，慢慢地放下伪装，与笃姬开心畅谈，他听取笃姬的意见，也理解笃姬的使命。仿佛那一盘又一盘的五子棋，成为两人睡前的习惯，也成为两人感情的纽带。或许，不能说，这对夫妻之间是有纯粹的爱情的，他们更像是一对多年的好友，一个缺乏安全感的君主，从一个温柔的女子的眼神中得到了片刻的安宁。而对于笃姬来说，又何尝不是呢，那睡前的五子棋，也成为笃姬在大奥中最为温馨幸福的时刻。
 
为了使命，为了尽到一个妻子的责任，这是笃姬一开始的想法，可是逐渐地，笃姬陷入了爱情中。身为一个御台所，她要完成使命，作为一个妻子，她要尽到妻子的责任，而身为一个普通的女子，她爱上了家定大人，她的丈夫，她的朋友，却也是计划中必须被取代掉的君主……这对于笃姬来说，是多么的矛盾与揪心啊。为了完成使命，命运剥夺了笃姬作为一个女人自由去爱的权利。最终地最终，为了使命，两人间好不容易建立起来的信任，在爱情已经萌芽的时候，却无奈地彻底破裂。
 
笃姬成为政治的傀儡，家定同样也是一个牺牲品，，而两人间的爱情，也因此不可能再有任何结果。
 
家定最后对笃姬说“我原以为你是这个世界上我唯一能信任的女子。”那一刻的笃姬内心该是多么的绝望与悲伤啊，她爱着家定，却在使命与爱情间两难，那一刻说什么也都是惘然吧。那该是一种怎样的心痛，仿佛用尖刀一刀又一刀的割着自己的心脏，明明是如此深爱着的人，却因为太多客观地原因，不能纯粹地相爱不能相拥入眠。
 
笃姬与家定，这两个本该相爱着的人，在命运的大河中，随波逐流，终究失散在流沙中。一个死去了，一个却孤独地活在世上，却从此再也寻不到，那彻夜不眠的五子棋局，那曾经是多么幸福美好却又是多么短暂的瞬间啊，成为了笃姬在大奥中渡过余生的岁月里，每一日不断回忆着的瞬间。
 
在落日的晚霞中，我看见笃姬安详地坐于庭下，她望着远方，心里念着那个人。一次又一次地想起那一刻，他急匆匆地赶来，只为见她一面，并对她说着那一句话“好久不见啊，御台所，没有你的生活简直就像这世间失去了所有的色彩。”时间永远停在了那一刻，而那一刻恍然也成为了永恒。
 
 文/有志女青年 转载请注明