多力特的奇幻冒险

非常童话天真的电影，奔着RDJ主演和荷兰弟配音去看的。 第一幕的公主设定还挺讨厌的，一个人突然闯到你家里面打扰你的生活还趾高气昂要求你去救人，那句“女王已经危在旦夕但你却在这里救一只松鼠？”让人感觉到微妙的不爽，但原本坚定不救人的多力特一下就被鹦鹉给说服了，原因是如果不救女王动物们就无家可归了，他原本以为是他自己死后庄园才会被回收，而造成那么大bug的原因是他当初让猴子审的合同。所以这个医生真的喜欢他的动物吗？连收留他和动物们的家园都如此草率对待，令人不免疑惑。 第二幕转场到了女王的寝宫，原本像是社交恐惧症在角落里瑟瑟发抖不想见人的主角突然就正常了？然后，反派角色一出现了，是主角之前的同学，一直非常嫉妒羡慕主角。利用各种动物诊断完女王的医生主角立马决定要去神秘岛找解药救人，反派在主角出发后阴险地派人去击杀他，让他有去无回。就这明目张胆派一大艘船去劫杀，王室里最后出现的将军一点反应都没有？ 小弟子的出现也挺突兀的，为了追随主角，他直接放弃了当猎人的家庭成员们，毫不犹豫地选择了“同”一个世界的多力特。

第三幕在船上，一阵惊险刺激的海战，最后以召唤鲸鱼加速离开结束。医生把自己的性命交给了一个瑟瑟发抖的娇羞猩猩，差点魂丧大海，但很奇怪的是他的弟子飞过去拉住绳子，最后力气不敌绳子断裂，按道理来说绳子往下掉了这么多，他应该是在海底很深的地方，本来应该不可能自己扶起来，早就死掉了，但是毫无逻辑的又爬上了船。这里只能说是主角光环，既然绳子的设计都没有什么作用，拉不拉得住你都能自己爬出来，那还有什么意义？

最后一幕是和龙进行交谈。和动物能够无障碍交流的，可以当做是日积月累的学习观察得出来的，但是龙在故事里面一直是一个传说中的生物，他几乎从来没有见过，第一次见面就直接学会了龙的语言，是不是金手指开的太大了一些？如果说他是从他妻子的手账里面学会的，之前的情节里也提到过他的妻子，就是在前往神秘岛的路上死掉的，所以根本不可能把记载了如何和龙沟通的方法写在手账本上，所以并不成立。 等等一系列为了推动剧情发展而设计的脚本，希望更逻辑自洽一些，不要因为是面向儿童的作品就草率对待。

当然如果无脑看的话，还是可以继续看下去的一个有趣的冒险奇幻童话片。

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一直以来都是叫做怪医杜立德，这回变成多力特，三个字换了一对半。不知道是翻译的人不知道前面已有的故事，还是就是为了做区隔而特意改动。毕竟之前几部都是二十世纪福克斯的，而这部出自环球。但对于有童年记忆的人来说，还是有些别扭。

画面是本片的最大亮点，风景和动物看起来都很对胃口。但剧情着实低幼，不过如果定位是儿童电影也可以理解。可不知为何，整部电影给我的感觉是很赶时间，匆匆忙忙的。就像是一个考试，必须在一百分钟内交卷一样。Dolittle带着Stubbins混进老丈人的城堡一段居然靠口述带过，像是按了快进一样。

Dolittle能够听懂动物的话应该是能力，而不是技术。因此这能靠师带徒带出来，也算是有点地颠覆认知。

花絮：

1.这是Robert Downey Jr.自2014年《The Judge》以来的第一个非钢铁侠角色。

2.为了区别于他早期的英国角色，Robert Downey Jr.决定在他的Dolittle博士版本中使用威尔士口音。他形容自己的威尔士口语“还可以”（passable）。此外他在角色塑造上，参考了威尔士的历史人物Dr. William Price。

2.说到阵容强大，本片的阵容包括五位奥斯卡奖得主：Rami Malek, Jim Broadbent, Dame Emma Thompson, Octavia Spencer 和 Marion Cotillard；以及四位奥斯卡奖提名者：Robert Downey Jr., Antonio Banderas, Ralph Fiennes 和 Kumail Nanjiani。

3.Nicolas Cage拒绝了扮演 Rassouli国王的角色的邀请。

4.本片是Carmel Laniado的电影处女座。她在本片中饰演女王的侍女Lady Rose。

满足所有具有童心人们的好奇心和童年梦想！幻想着骑着鸵鸟去赶场子，幻想着可以坐着长颈鹿一路飞奔，幻想着可以和所有动物交流，得到它们的鼎力相助，甚至一觉醒来，动物朋友正在窗口召唤你……所有的一切都可以在影片中找到。 小罗伯特唐尼脱下钢铁盔甲，成为了一位因为失去挚爱而沉沦的神医。为了救治女王，而在动物朋友的协助下找寻伊甸树的果实的故事。虽然情节比较简单，但是场景还是非常唯美，也很梦幻！ 我想带上小王子、小公主一起去影院看，一定很有趣！ 适逢抗击新冠疫情期间，大家更应该像影片里的多力特医生那样，和动物和睦相处，相互理解，相互扶持，相互体谅，也许这个世界就不会发生这么可怕的疫情了！ “爱”是这个世界永远的主题，我想我们一定可以依靠“爱”的力量战胜病疫，只要我们坚信我们一定能赢！ 《多力特的奇妙冒险》赞👍

我生病的时候看的这个片子 我甚至没有看我完，当时记不清了，反正我那时候的理解是以动物的特征是主角的性格去理解 发现了好多不一样的点，然后想到了派的奇幻漂流，可能剧情设置的不是很严谨，但是应该去从这个角度剖析电影，从这个角度去挖掘这个电影就会发现这个电影真的很垃圾，还不如不剖析，如果你发现这个点了就会发现你在看我的影评也是浪费时间

首先亮出我的立场，本人非常喜欢这个可爱的电影，故事简单，特征鲜明的动物们，演员养眼，风景如画。

但网上一片骂声，一部分骂主角小罗伯特，一部分骂制作团队，总结骂的部分：大致就是情节低幼、演技拙劣、故事平淡无奇之类。

我只想问，你们的童心呢？敢找一找么？

说回正题，为什么一部被喷成这样的片子，我还非得找骂推荐呢？

因为它真的有很多值得推荐的细节啊！

首先说定位，这是一部适合10岁以下孩子看的片子，情节够简单，故事够童趣，动物们够可爱。

其次，主角的设定是一位能听懂动物语言的医生，他有自己的难过和不能释怀的悲伤，但始终对每一只有着不同问题的动物们温柔、耐心，是一位好“父亲”的形象。

最后，电影的探险过程是每一位与自己和解的过程，就像成长，走到最后，原来终点是自己。

“勇敢不是从不害怕”

故事情节很简单，小罗伯特·唐尼饰演的医生能听懂动物们的语言，他的动物庄园里生活着许许多多自由自在的动物们；为了保住庄园，他必须治好女王的病，为了治好女王的病，他必须从失去未婚妻的痛苦中振作起来，带领着有各种问题的小动物们踏上冒险旅程，找到解药。

探险的过程其实是大家与自己和解的过程，寻找到亲情、友情、归属感（有点像《绿野仙踪》。）

多力特的人生大部分时间与动物为伴，动物们也都爱他。

大多数时候，多力特像是这群动物们的父亲，安抚他们的情绪，帮他们找到定位，鼓励他们。

其中有特别展开一段有关猩猩Chee-chee的情节，这是一只大个子却胆小如鼠的猩猩。

害怕陌生人，害怕走出舒适区，害怕承担责任。

在好几次需要它的时候，猩猩Chee-chee都躲起来了，但多力特懂他。

船上多力特需要去海里求助鲸鱼时，只有Chee-chee有力气把他拉上来，但这时候Chee-chee仍然无法克服自己的胆怯。

多力特是怎么做的呢？

他说，“别担心，你应付得来；还有，勇敢不是从不害怕。”

最终，Chee-chee在多力特地不断鼓励下，终于战胜胆怯，打败了老虎Barry，救了大家。

猩猩Chee-chee就像一个大孩子，因为被期待而生出怯懦之心，但同时又无法接受自己的怯懦，于是选择待在舒适区不动弹。

可是恰恰，这样也只是逃避而已。

真正的勇敢，是意识到自己怯懦仍然选择承担。

我们这一生就是要与未知和解

影片的反派Mudfly（也是有点可爱的反派啊），出于嫉妒之心，一直想要超越多力特，最终他赶在多力特一行人之前抵达了终点。

正在得意自己终于赢了之时，却发现怎么也找不到伊甸圣果。

他逼问多力特，而医生只是无奈地说了一句“我真的不知道。”

“无知的感觉怎么样？”Mudfly问。

那时他心里大概充满了一种“原来你也有不知道的事”的平衡感。

可是，多力特随即一句话又打破了他的心理平衡。

“其实感觉还不错，人必须要与未知和解，你觉得呢？”

如果我有孩子，这大概会是我最想送给他的话。保持对世界的好奇，保持对未知的好奇，但不要执着。

任何事情一旦产生执念，便会困住自己不能前进，不能自在自由。

Mudfly不明白自己到底输在哪儿，其实他哪儿都输了。

对多力特来说，冒险，学习，求知，是他的生活方式，是他热爱这个世界的方式，而Mudfly却穷尽一生执着于输赢，只想胜过他。

大概也是在此时，多力特不再执着于女友的离世，他明白了，那是Lily选择与未知和解的方式。

毕竟只有帮到别人才能帮到我们自己

电影最后，男主重新找回对生活的热情，女王的病好了，他的动物庄园保住了。

而在帮助小动物们接纳自我的过程中，多力特也终于告别了颓丧，从抑郁中走出来。

人生中总会经历很多离别，低谷。

到底该怎么走出来呢？

多力特给了一个办法：帮助别人。

不禁想到，即使在成年人的社会不也应该如此么？

我们努力，奋斗，充实自我，不也是为了能帮助更多人，为社会提供更多价值么？被认可也是一种活下去的动力。

这也是马斯洛需要层次论中提到的：自我价值的实现。

值得一提的是这部电影的超豪华阵容，可爱动物们背后的配音演员可都是一个个鼎鼎有名的人物，比如老虎Barry的配音演员是“伏地魔”拉尔夫·费因斯；而可爱的小狗Jip配音者是“荷兰弟”蜘蛛侠哟~

最后，不管这部电影评分如何，不该由我们这些已经没有想象力的大人来评说，而是交给孩子们；我们的想象力可以被现实淹没，他们还有机会。

主线是“因为重大挫折而封闭内心，之后在朋友的帮助下走出创伤”的电影。

听到介绍说是“钢铁侠饰演者在漫威杀青后的一次新尝试”，对漫威了解不深，但也知道托尼·史塔克的人设是天才+花花公子，看起来漫不经心，人生经验丰富。如果这么看，似乎新尝试应该先立足于自己的擅长点，再去探索新领域？

但是本篇的标签很清楚：奇幻冒险。本来以为会有一些超现实的因素在，但好像现实中也不是不能做到……嗯。故事也就是类似冒险推塔一样的单线，有暗中作梗的反派，有以前就树立的敌人，还有变脸。总觉得是中规中矩甚至有点老套的剧本，看了一下大家的说法，是根据以前就有的故事改编，还是全年龄（更偏儿童）啊，那就理解了，我看看演员颜值就OK。

小罗伯特·唐尼成为钢铁侠，大概是他职业生涯中最成功也最失败的决定：一方面，化身成为人见人爱的富豪大亨，也让他成为了人见人爱的富豪大亨；但另一方面，自2008年的《钢铁侠》之后，其主演的非漫威电影只手可数，这也可想而知地限制了他的表演风格。

上一个被同一个角色定义了的，是知名美妆vlogger，约翰尼·德普。好巧不巧，杰克船长和疯帽子，也同样是迪士尼的杰作。

小罗伯特·唐尼会不会成为下一个约翰尼·德普，答案基本上是否定的。但可以肯定的，是戒断反应的存在性。

来自环球的《多力特的奇幻冒险》，就是戒断期的标准产物。

【概览】

与《小飞侠》和《小熊维尼》诞生于同一时期的《杜立德医生》系列，是英美经典儿童文学的代表作品之一。小说家休·洛夫廷将新奇而又浪漫的想象力注入了维多利亚时代的通俗小说，既有着游记式冒险故事的高潮迭起，又以强烈的好奇心照亮了战后的儿童文学世界，重新带来了对世界的美好想象。

但在后哈利波特时期，现代影视巨头们一次又一次地证明了，儿童文学乃至青少年文学，都难以承载他们对金钱的渴求与野心：拥有完整奇幻世界观的《纳尼亚传奇》《黑暗物质》纷纷折戟沉沙，《克里斯托弗·罗宾》无精打采，《小飞侠：幻梦启航》嗑错了药。

这些电影犯下的关键错误之一，就是搞错了目标观众。改编自儿童文学的电影，其首要满足的观众也应该是孩子们。《哈利波特》在阿方索·卡隆和大卫·叶茨手上暗黑又成人，但《哈利波特》始于为孩子们拍摄电影的克里斯·哥伦布。在其后的7部续集中，系列的主题与角色，也随着观众一起成长。

将少儿童话硬改成史诗剧，得到的产物往往都是不伦不类。

幸运的是，《多力特的奇幻冒险》依然是一部情节简单，角色友好的子供向家庭电影；不幸的是，《多力特的奇幻冒险》依然有着史诗化的（失败）尝试，也很有可能会步《掠食城市》的后尘，成为今年一月乃至春季档最大的哑弹。

【制作】

《多力特的奇幻冒险》投资高达1.75亿美元，这在家庭电影中是颇为罕见的，回本压力也可想而知。但这并不是因为《怪医杜立德》的角色/概念并没有商业价值；尽管1967年的20世纪福斯版就已经扑过街——成本由当年的600万美元飚至近3倍的1700万，而票房仅刚过600万——但依然拿下了两座奥斯卡；而上世纪90年代，由正当红的艾迪·墨菲主演的两部现代版《怪医杜立德》，以平均7000万美元的成本换来了全球近5亿的票房。

而《多力特的奇幻冒险》票房晦暗，成本如此之高的原因，很大原因要归结于构成颇谜的制作班底。

一般而言，这种规模的电影一定会有两个以上的资深制片人坐镇——《多力特的奇幻冒险》有杰夫·柯申鲍姆和乔·罗斯，二人曾开发了包括《沉睡魔咒》《爱丽丝梦游仙境》《魔境仙踪》《白雪公主与猎人》在内的一系列童话改编电影。而吉尔莫·德尔·托罗的御用摄影吉尔莫·纳瓦罗（《潘神的迷宫》）的掌镜，和童话系的丹尼·艾夫曼（《铁甲钢拳》）打造的原创音乐，也是颇为稳妥的选择。

但除此之外，在最重要的编导职位上，竟然没有一人有过高投资电影的制作经验：两名编剧来自电视喜剧圈（《老爸老妈浪漫史》《疯狂前女友》）；导演斯蒂芬·加汉曾两度以编剧身份入围并夺得奥斯卡（《毒品网络》），但在单薄的导演履历上并无特效/喜剧电影；由于试映效果不佳而帮助补拍的另一名导演乔纳森·里贝斯曼，在同样单薄的履历上先后玩砸了《洛杉矶之战》《诸神之怒》和《忍者神龟2：变种时代》，已经6年没有执导过电影长片。

这样一来，缺乏控制的幕后制作，和不甚理想的票房前景，便已在预料之中。

要知道，1.75亿美元的水准已经看齐了索尼的两部新《蜘蛛侠》和乔恩·费儒的《奇幻森林》，要至少拿下4亿美元以上的全球票房才能基本收支平衡。而在“会说话的动物”的子类下，上一个达成这一任务的家庭喜剧电影，还是10年前的《鼠来宝2》。

【表现】

缺乏明确目的和动机的松散剧本，在过去一年的好莱坞大片中并不鲜见：《阿丽塔》《雷霆沙赞》《小丑》，不一而足。这些故事在发展上缺乏“必要性”，不免带有流水账的特征。

弥补这一缺陷的，通常是角色的内禀属性——将主角们的“想要做”，变成了故事上的“需要做”，进而在连接情节的同时，也实现了角色的演变。

《多力特的奇幻冒险》的剧本尽管忠于原著的游记形式，但依然有些散漫，部分支线情节也在第二和第三幕中被搁置。而在叙事推动上，也依旧停留在了“女皇密令”这重强制外因，放弃了主角痛失爱人的内在设定。在整场冒险中，多力特本应实现从被动到主动，从悲观到乐观的转化，但在旅程正式开始之后，小罗伯特·唐尼很快就重回了既潇洒不羁，又富有人生经验的标准化人设，并一直延续到了故事最后。

当然，缺乏弧光和能量并不是小罗伯特·唐尼在表演上犯了错误——相反，甚至还很不错——而是电影在定位甚至选角上存在一定失误。这样一个从忧郁质蜕变的形象，更适合伊万·麦克格雷格或者约翰尼·德普；而卡通化的反派形象，也限制了迈克尔·辛和安东尼奥·班德拉斯的塑造空间。

尽管拥有华丽的演员/声演阵容和扎实的CG效果，遗憾的是，《多力特的奇幻冒险》不会成为它想成为的奇幻大片和吸金利器。

【总结】

与艾迪·墨菲的现代版“闹剧”相比，《多力特的奇幻冒险》忘记了最重要的事情：多力特到底是谁？他有怎样的特点？这些特点能带来什么样的影响？新版的多力特似乎忘了这个故事的核心并不是“会说话的动物”，而是“他能跟动物说话”。

这两者之间的差别，决定了电影的笑点该如何组织，如何让观众对故事产生陌生感和新鲜感，进而满足观众预期和打破叙事套路。当电影无法将自己和其他“说话动物”电影区分之时，也就失去了真正的卖点；仅仅靠着“说话动物”这一个概念，放在2020年已经无比过时，也无法支撑一整部电影。

时至今日，重新挖掘老IP已经成了好莱坞巨头们的惯用手段。但缺乏开拓性的《多力特的奇幻冒险》并没有在任何层面贡献出太大突破；一个与其非常类似的对象，就是迪士尼在2012年重金打造的《异星战场》 。

《异星战场》诞生在上一场IP大战的最高峰，彼时的六大有一半都在烧大钱做赔本买卖——迪士尼有《独行侠》，环球有《超级战舰》，华纳有《巨人杀手杰克》——另外一半如果有钱的话，也一定会加入军备竞赛。十年之后，好莱坞成了迪士尼和MCU的半壁江山，但盲目烧钱的循环，随着迪士尼的《时间的皱折》和环球的《掠食城市》，似乎又开始了。

当然，对于各大土豪来说，只要年年都有其他大卖的作品在，年年几亿的烧钱也就不算事：就算《多力特的奇幻冒险》连个响都没砸出来，也有《魔法精灵2》《速度与激情9》和《小黄人2》来让报表不那么难看。

过度依赖超大制作，已经让好莱坞愈加畸形；华纳在未来将利用AI来帮助决断，或是一个有希望的种子。

这明显就是一部给少儿看的少儿向电影，剧情太复杂，小孩子们看得懂吗？还一表正经的在评论剧情说剧情不行什么的，我真被你们逗笑了。简简单单的故事，孩子与动物善良的内心，老多丽特愿意让自己多一个学徒去继承他的路，大家齐心合力，也没有什么斗心勾角，这样的少儿向电影还要求什么？你们在打分的时候完全没考虑过这电影的初心是什么，而是自以为是的以自己的视角以成人的目光去评价这幅电影，我一大老粗真说不出你们那么多废话，也没你们那么会挑毛病，至少我愿意让我的孩子看这部电影，没毛病！